日前，在本市举行的一场艺术品拍卖会上，一对清乾隆年珐琅彩婴戏鸡图纹碗以2500万元的成交价创下重庆艺术品拍卖史上的新高。虽然2500万元只是该拍品的低价，但对于普通老百姓而言，这个价格也是令人咂舌的“天价”，城中媒体还有将此消息作为头版头条者。而业内人士却认为，对于存世量极少的清康雍乾珐琅彩瓷器精品而言，这个价格实属“低价”。

　　拍卖会上的绝对宠物

    珐琅彩瓷器是中国彩绘瓷器中最著名的品种，是中国制瓷工艺发展到清代康熙、雍正、乾隆顶峰时期的产物。由于其烧造数量少而且当时仅供皇帝秘玩，故显得异常珍贵。早在10年前，香港拍卖会上出现的几件康、雍、乾时期的珐琅彩瓷器均以上千万港币成交，如香港佳士得拍卖行1999年11月2日拍卖一件康熙胭脂红地珐琅彩莲花纹碗以1212万港币成交；1999年4月26日一件雍正胭脂红地珐琅彩月季绿竹诗意小杯，以1784万港币成交；而在更早的1997年香港苏富比拍卖行拍卖的一件乾隆黄地开光珐琅彩山水纹碗，以2100万港币成交。

    进入新世纪，康雍乾珐琅彩瓷器精品的市场价格更是一路攀升———2002年5月，香港苏富比公司拍卖了一只清康熙时期胭脂红为地彩绘康熙时期典型的富贵牡丹花卉图案的珐琅彩碗，花叶筋脉分明，画工严整细腻。此碗口径14.2厘米，底部为双方框“康熙御制”蓝料款。最终以700万港币成交。

    同年10月，香港佳士德拍卖的清雍正珐琅彩题诗过墙梅竹纹盘，口径17.2厘米，双方框“雍正年制”蓝料款，所绘梅竹为典型雍正过墙花纹样，配有题诗“芳蕊经时雪里开”，以3252.26万港币成交。

    2003年10月香港苏富比拍卖的清乾隆“古月轩”珐琅彩内佛手果子外花石纹题诗碗，“乾隆年制”蓝料款，碗心绘佛手果子纹，碗外壁绘花石纹，并配有“迎风似逐歌声起，宿雨那经舞袖垂”题诗，以2918.24万港币成交。

    2005年10月香港苏富比拍卖的御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶，高16.5厘米，“乾隆年制”蓝料款，卷草形双耳，肩部饰卷草如意，主题纹饰为锦鸡花石。此器为乾隆皇帝特别烧制的赏玩器，西洋画风和传统水墨相结合，惟妙惟肖，秀丽别致，“新枝含浅绿，晓萼散轻红”二句题诗，更添文人气息，为乾隆珐琅彩精品。以1.15亿港币成交。

    而最令收藏界惊叹道是2006年11月，著名收藏家张宗宪先生收藏的清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，在香港由佳士德拍卖公司拍卖，以1.51亿港币成交。此碗珐琅彩绘杏林春燕图，弱柳扶风，杏花盛开，双燕飞翔其间，一侧行楷御题诗：“玉剪穿花过，霓裳带月归。”造型秀美，白釉温润，底为双方框“乾隆年制”蓝料款。工艺精湛，为乾隆珐琅彩杰作，最终以1.51亿港币成交。

    盛世三朝的御用珍品

    诞生于康熙朝的珐琅彩瓷器是极为名贵的宫廷御用品，它诞生于康熙朝。由于它始源于仿制铜胎珐琅器，故在清宫内被称为“瓷胎画珐琅”。身份地位尊崇的珐琅彩瓷器，制造过程非常的复杂，通常先在景德镇御厂烧成白瓷，然后送抵清宫内务府造办处绘彩、烧制成品。故在清末之前，出自清康雍乾隆盛世三朝的珐琅彩瓷器是百分之百的宫廷御用品，绝对不会出现在民间。

　　康熙年间，开明的康熙大帝拓宽与外界的联系，积极地接受许多新兴事物，各国传教士们携着风尘应天命而来，传播科学知识的同时也带来了艺术的异域灵感。红极一时的郎世宁等西方画家不仅在中国画史中扮演了重要角色，而且间接地影响了珐琅彩瓷器的成长。中国的传统彩瓷，施彩一直是用胶水或者清水，但自康熙开始的珐琅彩瓷器则使用油来施彩。除此之外，康熙年间的珐琅彩瓷器所用的彩料全部采用进口料，其中最突出的一种玫瑰红或者胭脂红色料，与传统瓷器的铁红色和铜红色相比，诠释出完全不同的色感，红中蕴含着阳光般的华丽，用黄金作为发色剂更使其不同凡响而被称为金红。