青花梅兰竹菊笔筒（瓷画）

君子之室（瓷画）

春夏秋冬釉上四屏瓷板（瓷画）

香溢四海（国画）

和风暖雨儿孙长（国画）

　　不久前，由省书法家协会等单位主办的方国兴书画陶瓷作品展在南昌美术馆开幕了。

　　方国兴，上世纪80年代末就凭扎实的临池功夫——从邓石如入手的篆书及从魏碑入手的楷书、隶书，在国内书坛占据一席之地。多年以后，这位江西的实力派书法家并没有在书法的成绩前止步，而是投入到中国画传统花鸟画的钻研中去了。并且，上世纪90年代初期，他还开始揣摩瓷器绘画，并进行了大量釉料烧成试验和瓷上绘画创作。如今，展厅展出的那些水平齐整、功力超凡的书法、花鸟画和瓷上绘画作品，令人不由得对艺术家孜孜不倦的探索精神肃然起敬。

　　就书法而言，方国兴在1987年即被《书法》杂志评为“全国37位优秀中青年书法家之一”、“现代50位书法名家之一”。业内人应该知道，那时候书坛的“名角”不多，能闯出名声来的多是实力派。看看和方国兴列在一起的那些名字，费新我、王遐举、启功、沈鹏……等等，都是响当当的人物。而且，其中有些人已不在人世了。方国兴如今虽然兴趣重点转移到国画与陶瓷，在书坛似不太活跃，但目前他仍担任着中国书法家协会鉴定评估委员会委员、江西省书法家协会副主席等职务。

　　国画他专攻写意花鸟。以书入画、意境古雅是他作品的特点。他的画区别于一般画家的显著之处，就是线条带有强烈的书法意味。无论兰叶的“交凤眼”，竹叶的“介”字，老梅遒劲的枝干，写的意味非常足，从线条里完全可以感受到他篆书、魏碑的线条趣味。且线条在凝与涩的运行中张力十足、韵味醇厚。这一点，是没有书法修养的画人难以企及的。许多画人的书法，“画”字意味多、“写”字意味少，与专业的书法并不是一回事，线条美感也是不一样的。从这个意义上讲，以专业的书法线条入画，并有机地融合在画面中，成就了方国兴花鸟画最大的看点。

　　在陶瓷艺术方面，他把景德镇的传统瓷画工艺和中国水墨画进行了全新的融合，兼容并蓄，把精妙的书法线条、传统中国花鸟画的写意及泼墨、泼彩方法巧妙地融入瓷画中，使其作品既有瓷艺画的工艺性，更具中国画的写意性、抒情性，尤其表现“梅兰竹菊四君子”极为传伸。他的瓷艺画，既有瓷画的传统美，更具有中国画的写意美，形神兼备，极富个性。

　　当代艺坛，书法好又能作传统中国画的，有不少；在陶瓷界，能瓷画又擅纸画的，当然也能找出一些；搞陶瓷的书法水平好的，已是少见了；而能在书法、国画、陶瓷三个领域，同时具备专业水平的，在当今国内艺坛来看，尚不多见。所以，方国兴走的这条独特的艺术之路，相信对许多从艺者会有启发。