定窑刻花清风峻节瓶
夏叶萍
“故人赠我定窑瓷，中有蛟
龙弄水嬉；只恐一朝得云雨，
青天飞出碧瑶池。”这是数百
年前。日本广泛流传的咏物诗。
诗人义堂周信得到一件定瓷后，
喜悦之情在字里行间喷薄欲出。这也难怪，1972年中日建交时，日本前首相田中会面总理提出曲阳定瓷一事，也是在周总理关怀下，失传近千年的定瓷，是定窑传人陈文增大师集三十年的呕心沥血、千百次火与土的历练中，得以在古定瓷废墟中，涅再生，重铸辉煌。陈大师也当之无愧地被誉为当代定瓷复兴之父。
定瓷釉色透明，柔润媲玉。《归潜志》提到“定州花瓷瓯，颜色天下白。”之外有红、黑、紫、绿诸色。白定名贵，色定尤为名贵。北宋五大名窑中，唯定窑以装饰见长。定瓷素有“白如玉，薄如纸，声如磬”之誉。用陈大师的话来解释“白如玉”就是讲：定瓷釉色为白色，紧密细腻，定瓷釉为无色透明釉，两相结合，如玉般洁丽柔和，极富流动灵美之感。“薄如纸”是指定窑盘、碗类均以薄为格调，几乎不薄不为定，一件八寸花口深盘不足六两，是其它一般瓷器无法比拟的。“声如磬”谓叩击瓷器会发出如磬般声音，这因为其烧成温度高奠定了先决条件，加工考究的定瓷胎骨在高温下的瓷化程度达到至佳，故其土石声一跃而为金石声。陈大师讲定瓷另一个最直观的特点就是装饰，其装饰以花纹为最，不同以彩色釉为装饰的陶瓷，更有别于现代的彩绘花瓷。它主要有刻花、剔花、划花、堆花等，都是以艺术性为前提的手工刀刻装饰。任花鸟鱼虫、人物、山水等大千世界皆能赋予其中，有一定的发挥性和可控性，更强调作者的艺术才华及修养。陈文增大师的每件作品无不体现上述风格及特长。
作为中国工艺美术大师，定窑传人的陈文增之所以能奠定中国当代定瓷之父的地位，与他本人的文化素质分不开。陈文增大师把中华陶瓷千年文化融合到五大名窑之一的定瓷中，这样当代定瓷就有了自己的灵魂。具体讲就是陈大师的瓷、诗、书三联艺术作品。它由三个不同的艺术体系组成，既可单立也可三合为一。以显示中华陶瓷千年文化的综合美。需要强调的是这三种表现形式都须达到当代中国一流水准，才能使三者珠联璧合。瓷为主体，是三联艺术最重要的组成部分，陈文增的定瓷作品磅礴大气，刀法神逸，清新典雅，不浮华、不琐碎，自出新意，别出一格。他的作品曾在“中国工艺美术大师展”和“中国陶瓷世纪创新展”等国家级大展中获殊荣，并被人民大会堂、中南海紫光阁、国家博物馆永久收藏。陈大师在诗词方面也成就卓著，至今已发表诗词七百余首。并且他自幼与书法结缘，早在1978年就凭借书法叩开艺术殿堂的大门，他的书法俊逸刚健而自成一家。2004年国家博物馆邀请中国百名书法家联手做成百米长卷收藏，陈文增便是其中一位。正因为陈文增大师的杰出才华，上海吉尼斯总部为他颁发了“瓷、诗、书三联艺术大世界吉尼斯之最”证书。
近期，陈文增大师的作品已入住黄陂南路700号卓维700创意园区，并向公众免费进行展示。定瓷藏友可从艺术陶瓷美学观点的八个方面去欣赏陈文增大师的作品。即从造型美、形式美、装饰美（刀法）、线条美、色彩美、绘画美、仿古美、品牌美去细细品尝大师的作品。自有一番乐趣。
