“玩泥巴”是许多人儿时亲切的记忆，是陶艺者抒情言志的最好的表达。本月中旬及12月底，两场颇具规模的当代陶瓷艺术作品展将在武汉举行。从柴窑到如今的煤窑、电窑，烧制的方法有了改变，但人们对泥土的亲近，对这个绵延了数千年的传统艺术，始终怀有深情。

　　瓷器的英文是china，中国是China，中国是陶瓷的故乡。而提起瓷器，许多人会想到瓷都景德镇，很多年以来，湖北无瓷窑似乎也被普遍认同。其实，在武汉的江夏区，就沉睡着一个沉寂了上千年的古窑群遗址——湖泗窑，它是武汉11个全国重点文物保护单位之一。上周日，记者慕名寻访了“湖泗窑址群”。

“湖泗窑址群”源起唐宋

　　对江夏“湖泗窑”的了解，记者是从闲庭368号会所听到的。这是一个常有艺术家闲聚的幽静院落，不定期举办各类文化艺术方面的讲座与展览，间或有武汉的陶艺家将新近烧制的作品拿来分享，那“泥与火”的碰撞，那一件件凝固的艺术，深深打动了大家，“湖泗窑址群”便被屡次提及。王圆圆，一个毕业于南京大学考古系、做了几年文物官员的小伙子，发起了这次“湖泗窑址群”寻访考察活动。

　　11月1日，秋高气爽，记者随同王圆圆和会所部分会员驱车前往江夏。一个半小时到达湖泗镇，该镇文化站站长祝志林早已在此等候。“湖泗窑址群”是怎么被发现的？面对一个个来访者都会问到的话题，有着“湖泗窑保护神”之称的祝志林笑眯眯地细细道来：在江夏区东部的梁子湖和西部的斧头湖沿岸的丘陵地区，分布着大大小小数以百计的古代制瓷遗址堆积。

　　自上世纪70年代在江夏湖泗夏祠村首次发现窑址以来，经过文物考古工作者的努力，这一规模庞大的古代窑址群逐渐展现出它古朴的风貌。在南北长约40公里、东西宽约30公里的范围内，迄今已发现古窑址145处，窑膛170余条。因为首先在湖泗夏祠发现窑址，根据考古学上的惯例，命名为“湖泗窑址群”。实际它包括梁子湖沿岸湖泗、舒安、保福、土地堂、贺站所发现的青白瓷系窑址和斧头湖沿岸安山、法泗、范湖所发现的青瓷系的窑址，两个瓷系其年代上起唐末五代，主要造烧在宋代，下至元明时期。20世纪80年代至今，湖泗窑址群中有5座古瓷窑得以发掘：舒安王麻窑、土地堂青山窑、湖泗浮山窑、安山杨家氵解窑、安山陈家垅窑。当日，我们探访了浮山窑。

浮山窑，随手可以捡到影青瓷片

　　浮山窑位于江夏区湖泗镇浮山村西北的一座低矮山丘上，它是依梁子湖汊冲积而成的滩地，四周分布着不少含有文化遗物的窑堆。

　　我们到达浮山窑遗址，刚一下车，一名会员就从脚边的灌木丛中捡到一个废弃的窑砖，其中还夹着一片片残缺的瓷片，大家顿时兴奋起来。在离浮山窑200多米的一处山丘上，一棵大树连根拔起，将一座古窑的尾部掀开，从山腰处滚落下一片黄灿灿白花花的窑土、匣钵和瓷片，让人仿佛又回到了当年窑烟轻飘瓷器叮当的宋代。

　　大家在低矮茂密的灌木丛和杂草上，随手可以捡到废弃的窑砖、匣钵片和影青瓷片，上千年的历史光阴仿佛触手可摸，祝志林告诉记者，浮山窑是典型的中国南方宋代龙窑，当年他参与了发掘，出土的瓷器颇为丰富，大多数是青白瓷，不少珍品现陈列于武汉市博物馆内。

　　江夏区文体局副局长祁金刚接受记者采访时说，湖泗窑址群规模大，分布范围广，再现了湖北地区1000多年前陶瓷生产营销盛况。中国历史博物馆的古陶瓷专家李知晏认为，湖泗窑址的发现是长江中游古陶瓷生产的一个重要链接，使南方和北方、黄河流域和长江流域陶瓷生产的历史得到衔接，使中国陶瓷生产的长河成为一个完整的系列。2001年6月，国务院将“湖泗瓷窑址群”公布为全国重点文物保护单位。

　　陈飞的工作室处处是宝贝

　　陈飞，武汉理工大学艺术与设计学院教授，如果你参观过湖北省艺术馆，会对《体面与场面―湖北雕塑当代艺术展》记忆犹新，其中便有陈飞的作品。在美术文献艺术中心，也常有陈飞的作品展。11月2日上午，记者来到陈飞的陶艺工作室，切身体验“泥与火”的激情燃烧。

　　一个50平方米的小小工作室，是陈飞最喜欢呆的地方，踏入其中他便可以忘却一切纷扰沉浸在自由创作中。工作室中有两个最为重要的物件，一个是宽大、笨重的绘画工作台；另一个则是轻巧、灵活的制作陶艺“转台”。陈飞时常在二者之间转换自我身份，以“玩童”的心态，烧造出一个又一个让人惊叹的艺术佳品。朴拙的茶杯上绘着诗意的水墨画；案上的笔筒是用废弃的瓷片制成；沿壁而立的展架上摆满了形态各异的陶瓷作品，一大一小两个电窑摆在最显眼的地方，拉坯机、铁质转盘、修坯工具、陶土、釉料……看到这些，即使你不懂艺术，也会跃跃欲试想过把“玩泥巴”的瘾。

　　现代陶瓷的魅力在哪里？陈飞说，它使用的媒材是与人们生活息息相关的土壤，更具亲和力。如果说金、木、水、火、土构成了我们丰富多彩的物质世界，陶艺的制作过程也与其紧密相连：水和土所和成的泥，塑造成坯体，然后再用木材的燃烧所生成的火的烧造，使坯体由松散的泥态转变成稳定坚固的固态，经过火的洗礼后坯体表面所涂抹的釉料展现出色彩，可以将釉料看成五行中金的代表。除了这些自然属性，陶艺的乐趣还在于，在没有出炉之前，谁都不知道作品会以怎样的形态呈现，最后一秒的惊喜让人充满期待。

　　陶瓷作品是凝固的艺术，是创作者对生活与生命的思考和表达，呈现的主题大都与我们的生活息息相关。陈飞喜用“碗”来作为素材，在他看来，碗在生活中最为普遍，也最为常见，一个个简洁而抽象的“碗”中，呈现出波澜壮阔的人间百态；在国内都颇有影响的湖北陶艺家邱玲则偏爱以“莲”作为创作的符号语言，以女性的直觉和敏感以及对泥性和釉料的迷恋，来表达对生活自由和生命喜悦的精神追求；湖北陶艺的领军人物之一李文正以《鱼》系列闻名……陶艺既是精神层面的抽象表达，也可以是回归本土、进入家庭的世俗领地，亲和、亲近、亲切，在日渐浮躁的都市中，陶艺还能使人的心灵得到安宁和平静。

　　据了解，眼下许多高校都开设了陶艺工作室，采用电窑的方式，供本校师生进行艺术创作，有些工作室也可以将电窑租给陶艺爱好者使用。

湖北陶艺创作方兴未艾

　　离开陈飞的工作室时，记者意外得知，当日下午在湖北美术馆有一个“湖北省当代陶瓷艺术论坛”活动，记者旁听了这场荟萃了武汉顶级陶艺家的论坛。

　　该活动由湖北省文联、湖北省美术家协会主办，梁邦正、李正文、陈飞、邱玲……这些在湖北可圈可点的陶艺家对创新陶艺创作发表了真知灼见。湖北省文联副主席李宁，也热衷于陶艺创作，据其介绍，上世纪90年代初，湖北就举办了第一届现代陶瓷艺术展，继江夏湖泗窑的发现发掘，2006年，咸宁市就考古发掘了较完整的北宋民窑遗址，还有延续至清末民国时期的陶器坊汉川马口窑……足以可见湖北有着深厚的陶瓷艺术创作土壤。湖北的陶艺创作者大多集中在高校，与景德镇、佛山等陶艺名地相比，湖北的陶艺虽然未成规模，但少些匠气，多了几份文化气质，在全国水平中独具个性和内涵。

　　陶艺离不开土，在许多人看来，湖北没有景德镇得天独厚的自然条件，对传统工艺的继承上也存在不足。对此，江夏区文体局副局长祁金刚另有说法，他认为，湖泗窑址群如此密集与它的地质、地貌有联系。江夏沿湖地区有着丰富的瓷土，瓷土是陶瓷的主要原料，梁子湖宽阔的水域，以及附近小山丘上的茂盛松枝，都是当年烧窑必不可少的原材料。

　　祁金刚说，目前，江夏区正在申报“湖泗窑博物馆”，还准备将“湖泗窑遗址群”纳入梁子湖绿色生态区的整体开发中。湖泗窑遗址群附近的高磷土可以大量开发利用；从现已出土的古代陶器中，可以研究传统的制陶工艺……湖北的陶艺从源泉到创作都到了一个最好时机。江夏区政府也希望借此吸引更多的陶瓷艺术家进驻开办工作室，充分利用现有资源，开发当地的旅游业及陶瓷产业，给湖北的陶艺创作提供丰足的土壤。