吕俊杰16岁起习武，师从当代形意六合拳大家余化龙先生高足华雪平先生。

我国第一部以紫砂为主题的MV《东方紫玉》由吕俊杰担纲该片的主唱和主演，图为实景拍摄现场一景。

吕俊杰坚持每日临帖

　　吕俊杰创作的《满腹珠玑》吸取绘画等领域的艺术精髓，借助绞泥、雕塑等技艺，把造型和装饰结合起来。简洁的壶体犹如一枚果盏，看似随意其实讲究地在壶体上落下数笔色彩绚丽奔放的“圈儿”，顿生“大珠小珠落玉盘”的动感。

    　出身于“紫砂名门”的吕俊杰，完全没有“家法”的条条框框限制。他认为，对传统的接受，是采取顺承性还是反省性，对一个艺术家空间发展而言，则有决定意义的。新锐而大胆的他立足传统，但是反省性地接受，自由参照和吸收其他艺术写意传神之精髓，并以现代艺术观念为指导，站在时代文化的语境中进行思考，使他创造出属于自己的新的形式符号。

    　他演过戏，拳不离手，熟习音韵，而且一有闲暇就临帖作画，在宜兴紫砂艺苑的表现卓尔不凡。简而言之，他是一位越界的紫砂大师，潜心向艺，摒弃繁文缛节，通过越界行为积累壶外功夫。

    　“吕氏绞泥”的万般风情

    　传统的紫砂装饰都是采用刻画的方法来完成的，表现的题材多为国画和书法。堪称当代壶艺一代宗师的国家级工艺美术大师吕尧臣先生，把造型和装饰结合起来，开创“吕氏绞泥”紫砂艺术先河，在成型制作过程中，同时完成装饰。

    　吕俊杰自幼受父亲吕尧臣的熏陶，精研陶艺，于生活中捕捉美的形式，大胆构思尝试，借鉴西方抽象画派艺术，结合紫砂特质加以创作，特别是在父亲首创的“吕氏绞泥”基础上，加以个人敏锐的感触另辟蹊径，推陈出新，从“绞胎”发展到“绞皮”，形成独树一帜的制壶手法，于五彩斑斓中恰到好处地在紫砂壶体上表现作者的创作意图。

    　他创作的“海市蜃楼”获1992年中国陶艺节一等奖、“渔歌”获2002年全国陶瓷评比金奖、“牧羊曲”获2003年中国博物馆协会等单位举办的中国十大名壶金奖，他的作品被美国、德国、新加坡、日本、韩国、马来西亚、香港、台湾等地博物馆、艺术馆及收藏家珍藏。吕俊杰的陶艺作品获得专家的认可，而后一发不可收，大量的新品不断问世，“天陨壶”，“江陵壶”、“长寿壶”、“树魂”等，这些作品以“吕氏绞泥”演绎万般风情，造型、装饰、意趣情韵相生相辉。

    　吕俊杰紫砂艺术在中国美术馆办展

    　3月10日，“吕俊杰紫砂艺术展”在中国美术馆举行。这次展览，是中国美术馆历史上首次举办紫砂艺术的个人展。展览为期8天，作品包括了曾获第九届中国民间文艺山花奖中国民间工艺美术作品奖的《追古提梁壶》，曾获第七届全国陶瓷评比一等奖的《渔歌》，江苏省陶瓷艺术评比一等奖的《海市蜃楼》，曾获第三十七届旅游工艺品博览会金奖的《紫气东来》和《三羊开泰》，以及曾获第五届西湖博览会金奖的《玄石》，央视热播剧《紫玉金砂》主题壶《阴阳太极壶》也在此次展览中揭开神秘的“面纱”。

    　吕俊杰自16岁起习武，师从当代形意六合拳大家余化龙先生高足华雪平先生。2008年在香港举行的国际武术节上，吕俊杰夺得“男子形意、八卦、八极”项目金牌。吕俊杰说“古人说书讲到内功，实际上内功是的确有那么回事的”。谈及紫砂艺术与传统，吕俊杰表示因为非常把传统当一回事，才会那么用力用心地去跟传统较劲、搏斗。

    　在宜兴兰山濒临太湖的醉陶居，吕俊杰创作紫砂艺壶的状态十分投入。常常苦思冥想，闭门谢客。因此，许多时候熟人会觉得他老是“失踪”。其实，每当他潜心创作时，都是全神贯注，用他的话说“那是必须的”。