嫦娥奔月

水点牡丹

　　当代新瓷器既有扎实的传统基础，又融入了鲜明的创作个性，在不断的创新和发展中生根发芽，日渐成熟。在一片盛景背后，少不了专注其中的工艺美术大师。他们奉献毕生精力，只为让作品能够在前人的基础上闪耀新的光芒。当代的江金承、夏忠勇都是这其中的佼佼者。

　　粉彩花鸟大师江金承有着一个雅致的外号--“景德镇牡丹王子”，这个外号源自于他出众的水点牡丹瓷画。原来的粉彩要先描出边线，然后在中间填彩。而水点技法是直接用笔在上面点出植物的轮廓。陶瓷这种介质是不吸水的，不像国画可以一笔到位，而必须一点一点地点出来。民国时珠山八友中的刘雨岑便因其水点桃花技法而闻名于艺术界。

　　水点牡丹的制作工序复杂，章法严谨：首先要用专门的瓷用毛笔蘸上粉彩中常用的“玻璃白”彩料，在瓷胎上一笔一笔地点出牡丹的骨架。牡丹点好后，再用生料点叶勾茎，完成枝干，或是配上百态山石，或是衬以枝头戏蝶。待最后烤花完成，一幅色泽艳丽、构图清逸的牡丹图便跃然于瓷板之上，美轮美奂，令人叹服。

　　与水点牡丹相比，江西省工艺美术大师夏忠勇的墨彩描金技法有着截然不同的韵味。他的作品充分体现了墨彩中流畅的线条、古拙的形象和清晰的构图。除此之外他还在前人的基础上融入了粉彩中人物造型的优点和长处，其笔下的仕女形象婀娜多姿，丰韵动人，构图上的虚实比照和用色浓淡也让瓷画上的人物美感无限放大。

　　其作品《嫦娥奔月》中的嫦娥眉清目秀，肌肤颜色粉润透明，神气十足。红袖和黑衣带上，是用纯金描绘的纹饰，线条精致清晰，用色搭配恰到好处，尽显大师作画时的一丝不苟，一气呵成。衣衫上的褶皱如行云流水，整体画面飘逸自然。远处朦胧的广寒宫与近处细致的人物形象虚实相映，更添意境。然而要完成这样的作品实属难事。墨彩描金技法费工费时，现在做的人已经很少了。加之作品在烧制时要用水银来调和金粉，这对人体的伤害特别大，若没有这样一群为艺术献身的人，中国的陶瓷艺术或早已停滞不前，后世也不会出现如此精彩的陶瓷新品。

　　“景德镇当代陶瓷艺术大师作品联展”将于16日在爱家收藏品市场举行。届时除了江金承、夏忠勇、邓碧珊、毕伯涛、涂金水、蓝国华、汪映泉等十余位当代工艺美术大师的近期精品，景德镇优秀中青年艺术家周明、余欣等人的最新作品也将在展品之列。