瓷板画整幅画面非常精致

瓷板画上精美的细节

　　中国，是陶瓷的故乡。陶瓷的英文单词为china，与“中国”相同，可见陶瓷在世界的影响与中国紧密相连。世博会广东馆(网上广东馆)的镇馆之宝，便是大型陶瓷釉下雕花水晶玲珑瓷板画——“南粤风情”。

　　水晶玲珑的瓷板画

　　广东展馆的“南粤风情”瓷板画，由来自国瓷永丰源上百人团队，经过两个多月的连续奋战，最终打造出的精品，生动高雅的展示了南粤唯美风情。

　　这幅瓷板画宽3米，高2.8米，厚度只有5毫米，集中采用釉下雕花、水晶玲珑镶嵌等世界领先水平的技术和工艺，把南粤风情淋漓尽致的体现出来。采用台湾汤石照明特殊设计的LED配套魔幻灯光，更让瓷板画精彩绝伦、妙不可言。

　　瓷板画画面内容丰富。热爱广东地域文化的人们会发现，这方绝妙的瓷板画，收有祖庙、龙舟、粤剧、醒狮、木棉树、荔枝树、白玉兰、芭蕉树、珠江等具有广东特色的文化和民俗活动，众多的背景元素糅合在一起，形成了其乐融融的场景画面，展示了社会和谐，百姓安居乐业的美好生活，成为“广东制造、广东创造、广东创新”的杰出代表作。

　　值得一提的是，大型瓷板画首次运用了动静结合的形式，静：观瓷板画，神似剪纸和窗花的釉下雕花映入眼帘，产生强烈的视觉冲击；动，选用龙舟、粤剧、醒狮等多种代表性的效果，加上灯光对水晶玲珑和骨瓷瓷板的透光作用，整个瓷板鲜活起来，仿佛有潺潺的龙舟划水声、有粤剧的经典唱段、还有醒狮当中让人警醒的锣钵声，各种声效有条不紊的进行，给人以身临其境的震撼和享受。

　　瓷板画制作过程中缩水率很高。据悉，在首次试验时，永丰源的工作人员一共烧制了500多块瓷板，仅有几十块符合要求。当‘南粤风情’在广东馆展出时，许多国内外同行都感到不可思议。

　　观澜窑溯源

　　国瓷永丰源现任董事长刘权辉，从小就继承祖传手艺，是永丰源的第五代传人。出身陶瓷世家的刘权辉，自小练就一身手艺，他的标准源于家族对传统工艺的严谨传承。瓷器的传统烧制过程中没有先进的设备，开窑需靠人手，这相当讲究技艺、经验和胆量。“二三百摄氏度高温的瓷器没有出窑马上就着火了，我们是空手抓下来的。”他的经理说到，工人们卸瓷器时，动作慢了手套都会着火，刘权辉从不戴手套，“他手一抓，很快”。刘权辉摊开手掌，手指、掌周布满了清晰的老茧，“都是烫出来的”。

　　700年前，在九村山脚下，刘氏的祖先们点燃了做瓷的第一把熊熊燃烧的烈火。中华大地上，陶瓷制作历史悠久漫长。作为潮州市的文明古城，饶平是中国古瓷都和陶瓷文化的发祥地之一，有考古为证，早在四千多年前，这里的先民就能作出精美的印花刻纹硬软质陶瓷了。

　　早在宋朝中期，刘氏的祖先们便选择了这方水土，他们每天日出而作，日落而归。有一天，靠山种植的人们偶然发现，雨水冲刷后，山体裸露出的土壤显得不同一般。好奇的人便开始拿捏它，用它制作各种不同造型物品，经过太阳光的晒制后，这些器皿的硬度让部分人感到这些土壤的特殊性。聪慧的九村人有的索性放下农活，开始对瓷土做进一步的研究了。

　　起初的人们，靠着想象，借助自然的力量，用水车转动所带来的动力，用大木墩敲打着最原始的原料，这种工具就是机兑。年复一年，日复一日，机兑捶击着瓷土也拍打着大地，发出有力的节奏声，仿佛向世人传达九村制陶的历史。

　　当时没有任何模型可以参考，他们用藤条圈成一个个圆形，按照这些土生土长的圆形，靠着勤劳的双手，做出了九村最早的陶瓷模型。在山脚挖了一个比较大的土坑作为烧瓷的窑，垫上茅草，放上干水的胚，一层瓷胚一层茅草的叠放满整个窑。人们开始连续不断地在上面烧着柴火，红红的火焰映红了九村的夕阳。差不多经过一天时间的烧制，再经过数天的等待，就可以出窑。

　　由于当时条件的不成熟再加上经验的匮乏，这些成型的瓷就是原始的粗瓷了且成活率很低。这样的烧制方法差不多有一两百的时间，人们发现这样的窑炉不利于达到火的最高温度，且柴火的利用率低。怎样才能既能让火的温度达到最高，而且火能均匀的将热传递给每个在窑炉里的瓷坯呢？

　　经过上百年的不断研究和探索，按照火势的走向，发明了另一种烧瓷的窑。这些窑炉如巨龙般出现在人们的视野里，这就是传统陶瓷烧制的龙窑。它们依山体而建，貌似龙的体型睡卧山体，顾名思义龙窑。这时的陶瓷制作也是处于比较原始的状态，人们多是采用家庭作坊式的形式来进行。但较之以前，它的进步还是不小的。

　　工人用单刀机制作匣钵，再根据匣钵做各种器型。天然烘干后，工人们要一个匣钵一个瓷胚往龙窑里放。封窑后每天不断地往窑炉里添加柴草，火红的火苗顺着山体到达每个地方。据当地制陶老人说，龙窑的温度可达到1300多度。

　　数百年来，九村人就是以这样的方式延续着陶瓷的生命，几乎家家做瓷。当时这里以产白瓷、手彩、蓝釉等粗瓷为主。由于交通不便，九村的名声一直默默无闻，直到18世纪末刘氏“正玉瓷”的出现：随着刘氏第一代传人——刘陕创制“正玉瓷”，九村也由此声名远播。

　　多个第一申报吉尼斯记录

　　瓷板画是在平板素瓷上手工绘画后再经高温烧制所成的陶瓷艺术品，最早可追溯到秦汉时期。真正意义上的“瓷板画”则出现在明代中期。瓷板画制作工序多重、复杂：首先如同绘画一般，将各种颜色的釉料涂抹在素瓷板上，形成画幅；然后在板面上施一层透明釉；最后入窑高温烧制，经过一系列复杂的过程，方才成型。

　　“南粤风情”制作过程的复杂和艰苦，最终缔造了五个世界第一：

　　大面积的陶瓷釉下雕花技术，属世界首创；

　　大面积的水晶玲珑镶嵌世界第一，8平方米的瓷板上，2010个玲珑孔简洁有序的镶嵌其中，形成“玉中镶水晶”的精美绝伦景象，这在骨瓷领域属世界首创；

　　骨瓷板画厚度仅5毫米，又是陶瓷界的一大创举。在设计之初，瓷板的厚度为15毫米。为了再现骨瓷的“薄如纸、明如镜”的特质，永丰源的设计人员进行技术攻坚，将15毫米以纯手工打磨的形式，锐减至5mm的厚度。为此他们放弃了春节回家团圆的欢乐时光，日夜赶工将瓷板雏形圆满做出；

　　大面积采用釉下彩技术，无铅无镉，绿色环保，世界第一；

　　无缝拼接技术，使得25块砖浑然一体，在瓷板画领域独占鳌头。

　　据悉，目前“南粤风情”瓷板画正在申请吉尼斯世界纪录。