白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬。这，是世人对株洲醴陵的釉下五彩瓷的无限赞美。

　　醴陵陶瓷生产已有近两千年的历史，釉下彩瓷的出现，可以追溯到汉末三国时期，但当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器，还没有刻意地绘制纹饰。

　　真正的釉下彩绘瓷出现在唐代。当时湖南的工匠们以氧化铁，氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图案，或写上文字、诗句，然后施青釉经1220℃-1270℃高温烧制……

　　已经与釉下五彩瓷打了20多年交道的工艺美术大师彭毅，这项技艺，依然散发着独特的光辉。

　　本报记者 邓蓉 实习生 高聪 株洲报道

　　三层煅烧,70多道工艺打造出的精品

　　当一件珠圆玉润、晶莹剔透、色彩缤纷的瓷器摆在你的眼前的时候，你肯定像记者一样张大了嘴巴，在为此精美绝伦连连叫绝的同时，肯定也忍不住心里疑问：这么精美的东西，到底是怎么做出来的呢？

　　对于这份惊讶，彭毅大师很平静地告诉记者：“这里面学问大了，每一件精品，都要经历大大小小70多道工序呢”。

　　以细腻著称的釉下五彩瓷，离不开这原材料的使用。虽然大多都是混合高岭土、长石、石英，“但还是要运用球磨、过筛、除铁等工艺进行筛选，纯净程度不同，品质也就不同。”在经过拉坯、滚压等工艺制成坯体后，便要经历这醴陵独有的“三烧制法”。

　　“第一烧，就是把这坯体放入高达800°的窑炉里进行素烧”，彭大师告诉记者，“釉下五彩瓷坯体很薄，这一步就是要让坯体中碳酸盐、水分等挥发掉，增强坯体的强度。”

　　打磨之后，就要进行上釉。通常都是使用石灰釉和长石釉，这两种釉透明度高，使产品的釉面看上去比较光润莹彻。上釉之后，进行第二次素烧，“这是要稳定釉质”。

　　“两烧”之后，就要在这层薄薄的釉面上进行彩绘。将图案和色彩填好之后，第二次喷上釉质，送入1380°-1480°的窑炉中进行高温煅烧成瓷。此为第三烧。

　　“画面和釉是一次同时烧出来的，而不像其他瓷器，先烧成瓷再进行彩绘。这样子的釉面显得更为通透，画面在釉下，看得见，摸不着，同时又保留着水分，使颜色看上去水灵灵、亮晶晶，更加温润。”说到这里，彭大师显得很自豪：就是这釉下的绘制技艺和高温的烧制，才使釉下五彩瓷散发出了“白如玉、明如镜”的气质。

　　双钩分水填色,将黑线变白线的神奇

　　釉下五彩，顾名思义，就是瓷器的色彩沉淀在釉质之下，既可以清雅明快，也可以古朴深沉，淡妆浓抹，无不相宜。彭毅告诉记者，这样的效果，就是因为用了一种叫做双钩分水填色的特殊技艺，还能将黑线变白线，真是神奇。

　　而这，就是釉下五彩瓷的精髓所在。

　　首先，要将印在白纸上的图案“拍”在坯体上，然后用毛笔进行勾线。“毛笔沾的是一种碳素颜料混合上油料，用这种颜料在釉面把画面的轮廓整体勾勒出来，此谓双钩。”

　　双钩过后，就要进行填色。釉下五彩颜料也很特别，除着色金属化合物外，还掺有大量的无色氧化物（如石英、长石等），这就大大提高了彩料的明亮度，降低了饱和艳度，“当颜料里的颜色水碰到勾线里的油时，因为油水不容，水就不会流动，色彩也就自然沉淀下来。这就是分水”。

　　然后送入高温烧制。“成瓷后，碳素的黑色勾线就消失只留下坯体的基色了，因为这种材料在400°-500°的温度下就会自然挥发。”这就是那令人惊奇的釉下五彩瓷黑线变白线的奥秘所在了。

　　彭毅告诉记者，看似简单的工艺制作却对技艺要求非常之高，不仅要有精湛的美术技能，还需要对釉下五彩瓷的绘画特性非常熟练，“比如说哪些地方颜色要图得厚一些，哪些要薄一些？而且色彩在成瓷前后还会有差异，哪两种颜色调出来好看？这都需要多次的尝试，积累经验才行。”