紫砂艺术，中国陶瓷艺苑中的一朵奇葩，有人说在中国陶瓷这个大家庭中唯有紫砂技艺一直薪火相传，其手工技艺从未间断。解放后一代宗师顾景舟、蒋蓉等老一辈名师为重铸紫砂辉煌呕心沥血。当代紫砂不乏名人辈出，顾绍培就是其中的杰出代表。

　　顾绍培于1945年出生在宜兴一个陶业世家，祖辈都从事紫砂工艺制作。宜兴的蜀山地区，有山有水，盛产紫砂泥的黄龙山端庄挺拔，而古镇蠡河两岸又是苍松翠竹，陶业世家和乡土风情培养了他端庄不失飘逸的艺术个性，当然更孕育了他发现美、创造美的直觉与能力。

　　在他从事紫砂艺术生涯的50年里，共创作新品100余个，先后20余次获得国内外金银奖项。在他获莱比锡奖项后，他的20余件作品先后被各大博物馆永久收藏，他的“高风亮节紫砂壶”被台湾大藏家黄正雄收藏后，于1999年地震碎损，藏家不惜重金延请高手用了430支金钉铆接弥合。他制作的花盆大的可达3米以上，小的仅有10余厘米并可在掌心把玩，他制作的花瓶高的可达1米以上，有的作品可容水50多公斤。他制作的巨型紫砂花盆长3.2米、宽1.2米，需要30人齐心协力才能移动翻转。所有的数字都同属一个人，这不能不令人惊叹顾绍培的艺术造诣。

　　顾绍培何以有着如此不凡的艺术见解？法国艺术家罗丹的一句名言或许可以作答，他说：“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”当别人为紫砂创作冥思苦想的时候，顾绍培却能从不为紫砂艺人注意的中国古代铜器文化和玉雕艺术中，发掘美的创作源泉。他还研究中国书法、绘画以及古典诗词的精神气韵，并从这些事物中倾注自己深厚的艺术感情，并创作出许多紫砂陶艺的经典杰作。艺术源于生活，而高于生活。当我们看到顾绍培一件件具有中华民族文化特征的艺术作品后，不由得为他稳重飘逸的线条和文气十足的造型而萌发感慨。