8头荷花茶具-青花手工陶瓷茶具套装

　　中国青花绘画艺术源远流长，从唐代开始出现青花瓷，至今已有一千二百余年的发展史。青花属于釉下彩，是我国烧造的三大釉下彩瓷之一，以氧化钻为主要着色剂。

　　青花花鸟画在景德镇陶瓷中应用较多，装饰中的笔墨情趣、人格寄托和独特的时空意识是其重要的美学特征。在青花花鸟装饰发展过程中，湖南长沙窑做出了很大贡献。

　　湖南长沙窑在继承岳州窑彩釉技术基础上又自成系统，它的突出成就主要有两点：一是在装饰手法上改变了以往单一釉下褐彩绘画和褐斑点彩等手法，创造了釉下多彩绘画新工艺；二是突破了前期青花装饰题材主要以传统宗教、神话、几何纹等为主题的束缚，装饰内容趋于世俗化，转向从自然界取材，大量出现花鸟、鱼虫以及反映民俗风情的图案和诗歌文字装饰。打破了以往单调的程式化构图模式，画面显得更加自然、生动、活泼而富于变化。

　　长沙窑的青花手法多以写意笔法见长，纹饰但求生态，不拘小节。用笔娴熟，挥洒自如，色彩变化多端，构图简洁抽象，题材丰富多彩，画面清新朴实，线条自然流畅，极具中国绘画的笔墨韵味。这种绘画风格和装饰手法在元明以后的青花瓷器绘画艺术中大量应用。

　　长沙窑青花瓷主题装饰纹样中除了大员出现花草、飞禽走兽之类外，诗文题句、宗教以及异域色彩的图案也很常见。边饰多使用草叶、云气、水波纹等。其中以花鸟画为大宗，种类繁多，激情奔放，率真质朴，富有个性。带有大写意笔调的花草鱼虫、珍禽异兽、云气水波等装饰纹样与画风被后代模仿和传承下来。民窑青花瓷画上广泛流行的带有象征、寓意、谐音的吉祥纹饰以及文字诗词装饰手法起到重要借鉴作用，还为元、明、清时期瓷器成功发展釉下多彩装饰艺术开辟了道路。