林朝波和他的作品。 

　　第二届广东省陶瓷艺术大师评选活动于日前降下帷幕，在本届评选活动中，广东全福陶瓷实业有限公司技术开发部林朝波选送的《芭蕉纹台灯》、《可可花插》、《金瓜储物罐系列》等几组作品，以其个性化的设计理念和奢华时尚的独特设计风格，加之日用性与工艺性的有机搭配，自然与艺术的完美结合，因而获得专家们的一致好评，最终在众多的参评者中脱颖而出，跻身于广东省陶瓷艺术大师的行列。

　　近日，笔者专程前往全福拜访这位“新科大师”。眼前的林朝波，年龄才30多岁，腼腆中透出干练，言谈举止中折射出几分成熟与深沉。林朝波自1992年毕业后就进入全福陶瓷工作，早年曾在陶瓷学校学习过素描、粉画，又曾经到过荷兰进修学习，为他后期的陶瓷创作打下坚实的基础。特别是在国外留学那段时间，受到西方一些思想观念和文化习俗的影响，喜欢上了西欧那种简约、时尚的东西，这些东西逐渐地渗透入他的创作理念并影响着他的创作思路。他告诉我们，由于每个时代的社会背景、各国文化特点和价值取向的不同，陶瓷作品在社会发展的时代精神也不相同。现代陶瓷表达形式的多样化，反映出当代社会的高度开放性，让艺术家有广阔的创作空间来施展各自的才华，完善了造型的个性特征。现代陶瓷在设计上反映出人们的文化特色、生活习俗和审美观念。构思的独特性、创意性，将当代人的情感都糅合到形体的设计中去，作品的魅力体现在造型美、装饰美、材质美、工艺美等诸多因素上，艺术家也将个人的思想与修养都融入到作品中。不愧是吃过洋饭的人，一提到艺术就侃侃而谈。说着说着还从办公桌上随手拿起二件他创作的作品说：“这是自己根据日常生活中经常接触到的一些花草植物提炼出来的作品”。看到眼前作品的图案、花纹，竟然与林朝波身后的一棵草本植物一模一样。看来，他正是随时随地地汲取身边、汲取周围自然界的东西作为他创作的素材，作为他源源不断的创作养分。

　　林朝波桌子上的一摞证书，记录了他几年来艺术创作的成果：《■里纹餐具》获第二届中国陶瓷产品设计竞赛金奖；《■里纹日用瓷》获第八届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖；《曜变宝珠釉日用瓷》获广东省第二届陶瓷艺术设计创新大赛特别金奖；《水韵盘餐具》获广东省第二届陶瓷艺术设计创新大赛金奖；《曜变黄金花釉花瓶系列》获广东省陶瓷艺术精品展金奖；《曜变无光天然玉珠釉瓶系列》获广东省第三届陶瓷艺术设计创新大赛金奖；《曜变宝玉花聚宝瓶》获广东省第四届陶瓷艺术设计创新大赛金奖；《曜变亚光宝玉花结晶釉系列》获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖；《宝玉花古瓶》获中国（深圳）国际文化产业博览会中国工艺美术文化创意奖金奖……

　　在该公司的展厅，我们看到林林总总千多件造型各异的展品，这些展品从造型、图案、纹理、装饰均取自大自然的花草树木。这些作品从原料到成品，每一道工序、每一环节的研究，都是林朝波对周围事物的理解、提升和超越，是对陶瓷艺术的传承、创造、创新，并从中形成了自己独特的设计理念、文化观念和设计风格，体现了自然与人类、个性与时尚、国际与民族多元化的融合贯通。当笔者问及林朝波有何得意之作时，他谦逊地说：其实那些得意之作经过一段时间以后，又必须在那个基础上不断地充实、调整，继续创新、超越，才不会产生审美疲劳，所以说，暂时还没有得意之作。确实不失大师的风范！