景德镇青花瓷，被称为“人间瑰宝”。始创于元代，到明、清两代为高峰。它用氧化钴料在坯胎上描绘纹样，施釉后高温一次烧成。青花陶瓷作品典型的创作工艺隶属釉下和釉中，其中釉下的创作难度非常之大，创作者要在白坯器体上，没有经过高温烧制的陶瓷原文转载于华夏陶瓷网表面进行构思绘画创作。假如把新工艺釉下五彩结合到青花创作里，难度就成倍地增加。而景德镇却有一个青年人，持之以恒地走创作现代山水青花釉下五彩新工艺之路，获奖无数，还参与了国家领导人出国访问礼品及中南海用瓷的制作，他就是——高义生。
滕阁秋风
高义生，1974年出生于景德镇，籍贯江西省九江都昌，陶瓷专科美术系毕业，江西省工艺美术师。原在红旗瓷厂科研所工作室工作，现为中函艺联理事、江西省美术协会会员、景德镇美术馆山水画馆主任、景德镇陶瓷文化传播协会理事。其作品清新独特，大气壮观，将传统技法与现代写生完美结合。
十年创新青花釉下五彩工艺
高义生出生于陶瓷工人家庭，祖辈三代都从事陶瓷这一行。很小的时候，高义生就开始在瓷器堆里玩耍。在父亲的教导下，他开始了艺术的启蒙绘画。1989年，还是青涩少年的高义生，进入了景德镇红旗瓷厂的科研所，在厂里一干就是7 年时间。一贯喜欢好奇、勇于尝试的高义生，总是尝试一些新绘画技法和研究新的工艺。在平时创作中颜色都是自己研究调配出来的，高义生说自己的劳动成果是独一无二的。2000年，高义生突然有一个想法，把青花和釉下五彩装饰工艺相结合。经过数次颠覆的尝试，去年，工艺技术进入成熟阶段，作品的颜色与一般的青花颜色相比更加沉稳。目前，高义生创作的作品釉料都是自己调配。
山水作品最大的特色就在于对作品中云彩的处理手法上，传统上处理云彩都是用刷水的手法，那样的云彩就比较死板，影响线条效果。为解决这一问题，高义生花了十多年的时间潜心研究，现在用自创的处理手法，可以使云彩达到线条更加清晰、自然灵动，有三维立体空间效果。
两大陶瓷工艺相结合
青花和釉下五彩都是釉下装饰工艺，所以，它们之间有共同的特点。由于两种釉下彩绘使用的色料有所不同，装饰的技法也完全不一样。而对青花和釉下五彩工艺的创新，主要表现在青花和釉下装饰工艺的突破。
釉下五彩的基础颜料，是用各金属氧化物或它们的盐类为着色剂，掺和一定量的硅酸盐原料所制成。这种颜料不像釉下颜料那样需要采用含铅的溶剂来帮助发色和降低焙烧温度，也不需要用低温熔剂为结合剂而使彩料固着制品上。釉下彩料之所以能牢固地附着在瓷器釉层的下面，是因为在高温烧成的过程中，彩料中的熔融物与熔融的坯釉互相粘合，同时也是釉层覆盖的作用。
其次，釉下五彩作品画面平滑光亮、晶莹润泽、清雅明快，具有饱满的水分感，能给人一种美感享受。像这种富有韵味的装饰效果，除彩饰技巧外，也是釉文章来源于华夏陶瓷网层的作用。覆盖在纹饰上的这层釉，通过高温烧成后，变成了一种玻璃质薄层。由于这个薄层具有莹润、光洁、透明的特点，色彩缤纷的画面就能通过它而显现出来。所以纹样平坦光滑，有玉一般的润泽和光彩。然后纹路五彩缤纷，艳而不俗，淡而有神，色彩变化丰富。这个特点随着不同的客观要求和造型、纹饰的需要，既可以清雅明快，也可以古朴深沉，即可绘制色彩斑斓的纹样，又能表现其他异样效果。构成这一特点的因素是多方面的，诸如色料品种多，构图色不拘一格，不尽相同的装饰手法，装饰效果就必然多彩多姿。
作品受业界与市场肯定
创作山水画，不但要学习先辈们留下的宝贵经验，还要到大自然中去写生，积累创作素材。高义生经常去外地学习交流，吸收与体会一些新的灵感。他所作的青花山水，通过青花和釉下五彩相结合的工艺，显现出来简洁、大方、清新的效果。釉下青花的细腻、体现画中山水的大气，山、水、云、雾、生态相互飞舞灵动。2010年被景德镇美术馆聘为山水画馆分馆主任，高义生说，提起这个职务就更加有压力，因为职务代表的不是自己，是整个景德镇中青年陶艺人的形象。虽然，目前在业界和市场，对自己创作的新工艺与作品有所认可，但是，学无止境，高义生希望能够多为行业做贡献，多研究一些新工艺，多突破自己艺术创作遇到的瓶颈。
中国工艺美术大师王锡良表示，像高义生这样勇于创新的中青年陶艺人相当难得，成功突破了釉下五彩技术难题，并形成自己强烈的艺术风格，以泼墨技法成就山水艺术瓷的气韵生动。中青年艺人要有所成就，就要虚心接受批评，用心去学习、去创作，在师承传统的基础上，大胆创新，积极进取。
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高义生作品获奖情况一览
●作品《喷云雾国画山水》在2004 年上海千年窑火陶瓷展上获金奖;
●2008年《云海》作品被北京民间民俗博物馆收藏;
●作品《鹤云松涛》、《高山泉韵》在2008年中国江西首届旅游博览会获得银奖;
●第二届中国江西旅游博览会上，作品《飞舞迎春》获得金奖;
●作品《清云》、《云中鹤》2008年在奥运会倒计时一周年陶瓷精品展上分别获得金、银奖;
●2010中国美术协会上，其瓷板画《傲骨迎梅》获得银奖。
