欢迎您来到中华陶瓷网 [简体版] [繁體版] [网通站]  会员中心  RSS定阅  留言  关于我们   客服中心
中华陶瓷网
 网站首页 行业专题 人物专访 陶瓷收藏 电子杂志 陶瓷装饰 经营管理 会员服务 广告服务
 直通产区 福建德化 景德镇市 佛山潮州 山东淄博 湖南醴陵 河北唐山 本网动态 网站建设
首页  资讯  企业  产品  供应  求购  展会  招聘  搜索  文化  商城  名家  技术  图库  百科  营销管理  陶瓷之路
原料
产区德化 广东 江西 山东 湖南 四川 河北 晋江 其它 | 日用陶瓷 工艺陶瓷 建筑陶瓷 原料辅料 卫浴陶瓷 陶瓷机械
 您的位置: 首页>行业资讯>>人物传记>>|
七位紫砂"老藝人" 中國紫砂界的七座豐碑

发布:2013-6-28 9:22:40  来源: 光明日報 [字体: ]




竹段壺 朱可心制

鮑尊壺 裴石民制

荷花壺 蔣蓉制

仿古如意壺 顧景舟制

六方花盆 任淦庭、石生刻 毛順興制

大竹報春壺 王寅春制 任淦庭刻

  紫砂,中國的“國粹”之一。

  上世紀50年初,中國紫砂業蕭條冷清而致奄奄一息。從低矮的作坊裡,從窯場的廢墟上,從寂寞的蠡河邊,一些隱逸的人物出場了,他們集聚而彼此心同。新中國如同雨過天晴,連空氣都是那樣新鮮。塵埃拂去,他們相信紫砂會重新煥發出它的幽光寶彩。

  歷史以庄重的筆觸記下了他們的名字:任淦庭、朱可心、裴石民、吳雲根、王寅春、顧景舟、蔣蓉。

  1956年,江蘇省人民政府授予他們“老藝人”稱號,這在當時的歷史條件下,是一種極高的榮譽。七老藝人,無疑是中國紫砂界的七座豐碑。今天人們在講起他們時,依然充滿了一種由衷的敬仰,一種對崢嶸歲月的美好回憶。

  道器合璧任淦庭

  1905年,家貧如洗的任淦庭拜紫砂雕塑名手盧蘭芳為師。盧蘭芳在當地是個名流,不僅擅長雕塑,還有一手書畫絕技。學徒生涯清苦,任淦庭還真把師傅的本事學到了手。

  任淦庭是個明白人,過眼不忘且心靈手巧。跟著盧蘭芳,他不僅學到了一手雕塑、陶刻本領,還能幫著師傅在上海為一些劇團繪制布景。任淦庭也有毛病,他耳朵不好,雖不失聰,但聽人講話,時有障礙。有時師傅關照他什麼事,說一遍,聽不清楚﹔師傅不耐煩,罵人﹔又說一遍。因為被罵,故記得牢牢。有時候別人當面議論他,以為他聽不到,沒想到他一留心就聽到了,但他能沉住氣,裝聾。故誰也不知道他的秘密。這是生活賜予任淦庭的意外收獲。

  據任淦庭的后人回憶,他原先寫字作畫用左手,后來的老板吳漢文也是宜興地方上的名士,要求淦庭改用右手,他就下決心把習慣改過來,改不過來他就暗地裡打自己的嘴巴。有癖的人往往有一種常人不具備的耐力,沒過幾個月,他竟學會了用左右手同時書畫雕刻的本領。特別是在同一器具上刻畫成雙成對的飛禽走獸時,他可以左右開弓、對稱作畫雕刻,而且布局別致、形象生動、栩栩如生,可以說是開創了陶藝一絕。

  上世紀50年代初期任淦庭迎來了他生命中最好的年景。沉寂了多年的龍窯又冒煙了,蠡河裡又有了運載陶器的船隻﹔他生了鏽的刻刀開始磨得鋒快。每一個清晨他的身影又活躍在熱氣騰騰的窯場。他的作品通常選擇中國民間吉祥圖案為題材,同時把內心對新生活的真切感受,描繪、刻寫在各種紫砂茶具、花盆等陶坯上。他特別注重寫意筆墨的線描變化,講究各體書法、文學詩詞,辭章與短句,使陶刻裝飾與紫砂的藝術風格和諧而又協調。他雕刻的書法,刀鋒靈秀而遒勁蒼朴,真草隸篆各具風格,尤以大篆和古隸見長。圖畫隨意刻繪,自成章法。那樣的一手絕活,當今無人可比。裝飾成對的花瓶時,左右手對稱作畫,布局勻稱舒坦,堪稱絕技。他一生清貧,向往光明,無論生活多麼艱難,但在他的作品裡,你總會感到,生活是美好的。他的別號叫“大聾”,遇到他不願回答的問題或不想表態的事,他就裝作沒聽到,在自己的工作泥凳上書寫“聾子”二字,應付搪塞過去。這是他生活中的機智,也可以理解他是心無旁騖、一心鑽研自己的技藝。

  他的作品曾被送往前蘇聯、捷克和斯洛伐克等國家展出,還光榮地參加全國群英會。他對紫砂工藝的杰出貢獻,不但體現在他的許多傳世作品上,還體現在他嘔心瀝血,為中國紫砂界培養了徐秀棠、譚泉海、鮑志強、毛國強、鮑仲梅、咸仲英等一大批當今活躍在紫砂藝壇的大師。

  “風雅頌”裴石民

  “裴先生到!”宜興蜀山腳下一家老茶館,堂倌這麼一吆喝,許多茶客就站起來了。這是多大的禮數啊,是誰呢,這麼牛!

  是裴石民先生。大家都這麼尊稱他。紫砂藝人裡,從古到今,被人們稱為先生的,除了一個任淦庭,就是裴石民了。

  裴先生喜歡小動物,養過貓、金魚、鬆鼠、鷺鷥、貓頭鷹等。一到秋天,他就無心做壺了,斗蟋蟀,用月餅換別人的好虫。春夏之交蘭花上市,有一次,為了與別人爭買一盆極品蘭花,相爭之下,把花給折斷了。結果他花了一半錢,隻買到一枝折斷的蘭花,插在一個紫砂瓶裡,左看右看,覺得並不虧,蠻風雅的。“文革”期間,他居然還敢養鳥,那鳥金黃毛色,嗓音拖聲很長,有點像當年上海法租界裡的金碧女郎。他給鳥起了一個雅號:“法國芙蓉”。紅衛兵質問他,他悠然回答:這鳥是法國的貧下中農,你們敢禁?一句話喝退那幫毛頭小伙。他性情活潑,從不拘泥什麼,隨手做下的紫砂小品,如春蠶、鬆鼠、田螺、螃蟹等,無不惟妙惟肖。他摹仿陳鳴遠的花器作品幾可亂真,有“鳴遠第二”之美譽。同時,他具備駕馭各種形款紫砂器件的能力,除茶壺以外,文房雅玩、杯盤爐鼎、花盆假山等,簡直無所不能。

  早年裴石民的鬆段壺在華東民間美術品觀摩會上獲得大獎。此壺以一截蒼鬆為壺身造型,樹皮斑駁、歷經滄桑﹔一壺四杯全部用鬆段裝飾,遒勁古雅、渾然一體。他的另一件代表作品五福蟠桃壺的壺體橢圓如桃形,光潔可人,色澤溫潤柔和,就像一隻豐滿誘人的蜜桃﹔壺蓋上盤屈陶枝、綴以桃實﹔壺身的桃葉間綴有五桃,旁邊有蝙蝠飛翔,體現了中國民間藝術的審美意趣。他的高吉壺、牛蓋壺、素裙壺等,都顯示了裴石民對大自然的細致觀察和寫實造型能力。別人問他做壺有什麼訣竅,他說:心到才能手到。一樣東西,你能做出別人沒有留意的特點,那就是所謂的絕活了。

  雲深何處吳雲根

  在七位老藝人中,吳雲根是條身材魁梧、力大無比的漢子。據說他一頓能吃六七個雞蛋,外加三大碗米飯。他平時喜歡練習甩石鎖、舉石擔,練就了一身武功。在紫砂業蕭條的那些年月,吳雲根的身影經常出沒在搬運的腳夫隊伍裡。年輕時,他曾經和朋友遠赴山西平定縣陶器廠任技師,傳授陶藝﹔所制作品為當時的山西省主席閻錫山收藏。后來又受聘於南京中央大學陶瓷科當技師。在那裡,他結識了紫砂職業教育家、設計家王世杰,參與創辦了“省立宜興陶瓷職業學校”,那等於是紫砂人的黃埔軍校了。600年紫砂雖入大雅之堂,但一直沒有自己的理論。這理論必須由紫砂人自己來立。吳教頭一馬當先,立下了軍令狀。在這裡接受訓練的紫砂人眼裡,吳教頭雖然嚴厲,但心眼特好。此后他還擔任過紫砂成型技術輔導員,有多篇紫砂講義面世,是一位當之無愧的紫砂教育家。

  吳雲根生性耿直,脾氣倔強﹔見到不平之事,總是仗義執言,主持公道。但他的制壺風格卻溫厚穩重、光潤內蘊。他擅長光器和筋囊器創作,尤其是以竹入壺,自成一家,獨具風貌。古往今來,竹子多被文人墨客作為書畫題材。吳雲根的竹形紫砂壺既不失紫砂肌理,又擷取了竹子的風骨和氣節,清奇俊朗、靈動韶秀而無雕琢之氣。他的仿竹茶具,最大特點正是表現了竹子的風骨和氣節。那種氣度、力度是他一生的蓄養,別人學不到的。其實支撐技藝的是一種人格力量,這在吳雲根師傅身上尤其明顯。

  他的紫大竹提梁壺,泥色近如成竹,壺身飽滿挺拔,以竹節制成壺嘴,並綴一小竹枝於壺體,疏密有致﹔竹葉如風吹拂,以曲折的帶葉的小竹根作為壺蓋的紐,以細竹枝彎成方中見圓的提梁,竹節的紋理、竹芽的點綴都顯示出細膩逼真的效果。另一件代表作提梁弧棱壺,更顯示了吳雲根對方圓之道的領悟。壺的主體為弧棱,壺把改為平式提梁,方中有圓、圓方互濟、相得益彰。既體現了虛與實、圓與方的對比效果,又彰顯了中國古代儒道學說的精神。

  仁者歸來王寅春

  紫砂名壺中有一款倒把西施壺,至今仍是紫砂界公認的經典之作。那壺似圓腴豐盈的少女乳形,飽滿而富於張力,流溢著一種蓄勢待發的氣韻。雖然后來模仿者甚多,但要達到那件原創作品的氣韻和力度,實在不是一件易事。

  作者王寅春,有一次跟窯場上的工友聊天吹牛時,無意間談到倒把西施壺借鑒女性乳房特點,表現一種豐腴之美,並說起外國女性與中國女性體型之區別。窯工們起哄,說他當年在上海肯定開過洋葷。王寅春認真地說:一講到女人你們就亂想,沒出息!我們這些民間藝人,從未上過素描課,見的世面太少,做來做去就那幾個壺樣,怎麼去創新啊?

  70余年前,王寅春在蜀山古街遇到了一位貴人——著名金石書畫家潘稚亮。這次一見如故的會面,對王寅春日后成為壺藝大家的影響十分重大。在金石書畫界素有“切玉聖手”的潘稚亮很欣賞王寅春的壺藝,勸導他不要拘泥於古人,要從摹仿前輩作品的工匠轉化為有自己風格的藝人,要敢於在茶壺上署自己的名字,並給他刻了一方“王寅春”的印章。從此,寶愛此章的王寅春一直銘記潘稚亮的教誨,這枚彌足珍貴的印章也伴隨著他,直到走完自己的藝術人生之路。

  無論光器、方器或筋囊器作品,王寅春樣樣精通。特別是方器和筋囊器作品更是達到了后人難以企及的高度。他的半菊壺,通體有一種韻律的美感。壺身那一瓣瓣的長條形塊面,氣韻飽滿生動,是筋囊器中的上佳之作。漢均壺和裙花提梁壺、花周盤壺等作品,既有蒼勁剛遒、揮洒自如的風韻,又有融庄重與飄逸共美的特點。壯年時期,他的創作很多,有的來不及起名,就以“寅春壺”問世。收藏家就像守株待兔,住在他家附近的客棧裡,等他的新作品出來。那一件件各具特色的作品,在紫砂藝術的寶典裡,至今散發著迷人的光彩。

  枯木逢春朱可心

  1972年,在周恩來總理回贈日本首相田中角榮的國禮中,有一件別致的禮品:可心梨式紫砂壺。它的作者,就是近代紫砂巨匠朱可心。

  時間回溯到80多年前,宋慶齡女士在上海參觀一個即將出國展覽的工藝品預展,在琳琅滿目的展品中,宋慶齡惟獨看中了一件紫砂雅玩:仿竹節鼎。在它參加完國外的展覽后,宋慶齡以500英鎊買下了這件藝術珍品,它的作者也是朱可心。

  家道貧寒的朱可心成名很早。1932年,他的雲龍鼎和竹節鼎參加百年一度的美國芝加哥博覽會,獲得了特級優獎。他的藝術造詣深厚,一生中設計、制作了100多種紫砂新工藝造型。

  上世紀50年代末,朱可心接受了仿制國家一級文物、明代項聖思“大桃杯”的任務。項聖思相傳為一修道人,能制桃杯,大於常器,花葉干實無一不妙,見者不能釋手,在紫砂人的心目中幾乎是聖人一樣的地位。大桃杯則是像斷臂維納斯、擲鐵餅者一樣經典的作品。民間藝人開始向古賢挑戰了。依葫蘆畫瓢是死路,關鍵是要表現大桃杯的神韻。大桃杯的骨子是什麼?是風流倜儻、是靈動飄逸,這些特點一定要體現出來。數九的寒天,朱可心的手凍得都是裂口,晚上躺在被窩裡突然來了靈感,馬上一躍而起。到后來他和大桃杯幾乎融為一體了。作品送到南京博物院,專家們幾乎分不出哪件是原作了。

  雲龍壺是朱可心的代表作。新中國給了民間藝人從未有過的地位,使他有一種“鯉魚跳龍門”的感恩。他把朴素的感情寄寓在作品裡,努力突破前人“魚化龍”的成就。為了表現神龍雲隱、首尾相連的主題,朱可心幾乎天天去蜀山北麓的大新橋上觀察天上的雲彩。當時正是農歷七月,雲彩變幻無窮。他看在心裡,回到家就用泥塑捏出浮雕,並在制作時點著蚊香,看煙氣升騰勾畫雲紋。

  在徒弟們回憶裡,朱可心的晚年有些落寞。上世紀80年代,紫砂開始走紅,泥沙亦開始泛濫,造假壺的人在他眼前晃來晃去,他看不慣。每天坐在門口晒太陽,車水馬龍、熙熙攘攘,朱可心發現自己越來越讀不懂這個變化太快的世界了。他內心也許很憂郁,很擔心。終於有一天,他作出一個讓所有人吃驚的決定:銷毀自己的所有印章,絕不讓那些造假壺人玷污自己的清白。

  這是朱可心的絕唱,可以和他的任何一把傳世之作媲美。

  高山仰止顧景舟

  他一生是個手不釋卷、有著古典風范的文人,更准確地說,他是個有著濃重文人氣息的手藝人,或者是手藝人中的文化人。他就是當代紫砂泰斗顧景舟。

  每一個時代、每一個行業都應該有自己的領軍人物,顧景舟堪稱是紫砂發展承前啟后的典范。如僧帽壺,原本是傳統的造型,到了他的手裡,卻集各家之大成,開創了簡朴大度、協調秀美的風格。僧帽壺曲把平嘴,六方壺體﹔僧帽為蓮花塊面組合,壺摘為蓮心,靜穆中不失盎然之趣,是行欲方、智欲圓,剛柔相濟、方圓互見的砂壺珍品。

  歷史上,沒有哪個藝人像他那樣重視紫砂以外的學問。所謂“功在壺外”,實際是一種難得的境界。他的作品風格靜穆沉穩,如千年老佛,是入定之美﹔那些平淡的細節,匯合起來便是驚嘆與神奇。你仿佛如坐在一口古井邊,看平靜的水面,了無波瀾,但你聽到了井底下,有激流奔涌。

  在顧景舟的同輩中,沒有哪一個的文化底蘊可以和他比肩。他的“曲高和寡”是因為周圍缺少可以對話的同道。上世紀40年代,他在上海結識了許多書畫高手,如江寒汀、吳湖帆、唐雲,交往甚密﹔他一生和多位文人有過合作:他與劉海粟合作的一把夙慧壺,高身筒,俊朗挺拔﹔海老在壺上寫下一枝鐵骨老梅﹔壺的另一面,是海老的書法,“夙慧”二字,蒼骨潤肌,遒勁沉雄。他與吳湖帆合作的一把石瓢壺,則拍出了紫砂史上的“天價”:1236萬元。可惜,其時兩位大師均已作古,只是作為一段佳話載入歷史。

  顧景舟精通古文、書法、陶瓷工藝學和考古鑒賞等學問,直到晚年,他仍堅持每天寫小楷數頁。他睡覺喜歡朝右睡,床邊終年點著煤油燈,半夜醒來可以隨時閱讀。后來有了電燈也是如此。他的蚊帳有一片被熏得黃黃的,有一次,差點把蚊帳燒著了。

  提璧壺是與中央工藝美術學院教授高庄合作的。該壺堪稱當代紫砂壺中表現材質美、工藝美、形式美、內容美、功能美等“五美”境界的絕品。1979年鄧穎超訪問日本時,該壺曾作為國禮贈送給日本首相。

  當代紫砂陶藝界無處不具顧景舟的影響。他去世已經多年,至今仍然是被人們提到最多的、最具大師風范的高山仰止的紫砂長者。

  靜水深流蔣蓉

  蔣蓉老人是紫砂界迄今壽命最長的壽星,她活了將近90歲。人稱紫砂界的“冰心奶奶”,台灣壺迷則把“紫砂國母”的美譽饋贈於她。史家認為,她把紫砂花器引領到了一個新的高度,是繼陳鳴遠之后,紫砂花器創作的杰出代表。

  80年前,丁蜀鎮郊潛洛村,有一個11歲的不喜歡脂粉氣的女孩,做了一件紫砂“螃蟹戲金魚硯台”,贏得了長輩們的稱贊。她9歲的時候就跟著大人們捏紫砂,用一顆童心去感受這個紛繁的大千世界。鶯飛草長的鄉村賦予了她天然質朴的性情。她特別喜歡聽“紫砂女狀元”楊鳳年的故事,與紫砂泥巴更是有一份天然的親近。清貧的生活依然有著美好的內涵:花,永遠對著開心的人笑﹔池塘裡的蓮藕粉荷、地裡的西瓜南瓜、草叢裡的蝴蝶蜻蜓、小河裡的鷺鷥鴛鴦、天上的仙鶴鴻雁……都是那麼美好,都可以在紫砂壺上表現它們的風採。18歲的蔣蓉出落得亭亭玉立,她要求跟隨伯父去上海“討生活”,伯父蔣燕亭是個鄉間的壺藝高手,他經常在上海為一些有錢人家仿制紫砂古董,頗得青睞。應該說蔣蓉在伯父身邊大開了眼界,學到了不少看家本事。可她在上海過不慣,她的眼前常常閃現的是鄉間的作坊,是繽紛的五色土,是窯場的烈焰,是蠡河裡唉乃的槳聲。她回來了。

  用一生去做。紫砂做的是功夫。那是光陰,歲月﹔是才份,秉性。蔣蓉的為人沒有什麼鋒芒,她從來不跟別人爭風﹔她看不到生活中一些負面的東西,因為她不看,不想,便沒有了一份常人的煩惱。做“花器”,心裡先要開著花,那是要養蓄的。看蔣蓉的作品,會讓一顆浮躁的心平靜下來:雲水間,花開幾時﹔風雨后,花落誰家?你看那荷花壺,明媚鮮麗﹔芒果壺豐滿成熟﹔牡丹壺嫣然怒放﹔長壽碧桃壺渾然天成。她的象生肖形果品,配色十分精妙﹔尋常之物經她點化,就變成了活靈活現的藝術形象,給人以蓬勃清新的感覺。難能可貴的是,一直到晚年,蔣蓉的作品依然洋溢著童心和稚氣。那是一種博大的、綿綿的、純淨的愛,大愛才有大美。在蔣蓉的世界裡,人間永遠是鳥語花香、春華秋實、風情萬種。(

上一页 [1] 下一页
共有  条网友评论 【发表评论
 ·推荐产品 更多...
同乐
包邮特价:360
荷叶瓶
特价:499
辉煌腾达
特价:488
幽梦
包邮特价:1299
陆羽品茶
包邮特价:888
凌云骓
特价:488
自在春风
特价:599
欢天
特价:999
竹之语
包邮特价:1999
和和美美 甜甜蜜蜜
包邮特价:699
烟雨江南
包邮特价:2999
上善若水
包邮特价:2660
 ·本类最新 更多...

 >> 国际新闻 更多....
 >> 福建德化 更多....
 >> 广东产区 更多....
 >> 江西产区 更多....
 >> 企业新闻 更多....
关于我们  本站新闻  产品服务  帮助中心  版权声明  网站导航  友情链接  RSS定阅  新闻调用  联系我们  留言
版权所有 (C) 2006-2014 中华陶瓷网 Ctaoci.com 电子邮件:wxchina#qq.com
闽ICP备10020107号-1


扫一扫
关注官方微信