彭树平 中国陶瓷设计艺术大师，中华陶瓷大师联盟常务理事，南昌瓷板画行业协会副秘书长，南昌瓷板画研究中心艺术总监。

　　2013年12月20日，彭树平的巨幅瓷板画《豫章风情》烧制完成。这幅长3米、宽1.7米的大型瓷板画，以艺术家深厚的绘画功夫，描绘出20世纪初的南昌民俗大场景，被誉为当代南昌的“清明上河图”。

《豫章风情》全貌

《豫章风情》局部：南昌人的早晨，炸油条拉二胡。

《豫章风情》局部：绳金塔地标与南昌民俗生活融合。

《豫章风情》局部：捏糖人。

　　历时一年完成惊艳巨作

　　彭树平难抑喜悦。他说，在绘制这幅巨大的作品时，完全有一种入境入戏的感觉和冲动。因为儿时的他和其他孩子们一样贪玩，打陀螺、推铁环、叠飞机、跳房子、滚弹珠……贫民陋巷，市井百态，深深入心，由此悄然无息地融汇到笔下，浑然天成地展现。这样的场景能出现在巨幅瓷板画《豫章风情》中，显得入情入理，高于现实。

　　早在去年底，彭树平就在构思设计这幅南昌的“清明上河图”，前后历时一年，如其所愿，长3米、宽1.7米，几乎包罗了20世纪初的南昌民俗《豫章风情》，成为他年终的“述职报告”，也被好友誉为南昌的“清明上河图”。

　　张择端的《清明上河图》是对宋代历史的解码。而彭树平的《豫章风情》，童年记忆只是表象，记录和再现南昌历史才是责任。“它并不是把各种场景叠加，而是南昌的摩斯密码，通过《豫章风情》让下一代人去解码老南昌。”彭树平表示，《豫章风情》只是开始，有可能，他会制作成系列。

　　巨幅背后有60余幅画稿

　　细看这幅瓷上长卷，尽管涉及的内容多达68个人物、18个场景，但每一个小节都值得玩味，都是一个有趣的故事。如卖古玩的场景中，虽然只有三五个人，彭树平却对每个人物都作了精心安排。一位老人正在仔细地欣赏一件古玩，小贩则面露喜色上前推介。还有两个人站在旁边悄悄耳语，极具现实感。

　　彭树平造型能力扎实，但他坦言，创作《豫章风情》时为追求细节，仅构图的小稿就修改了9次，各种小稿画了60余幅。在瓷板上才显得绘画语言丰富，淡雅却又充满想象空间。

　　了解江南民俗的一扇窗

　　彭树平是一个粗中有细的人，善于从不同领域去汲取艺术的灵感。他熟读古今文学经典，善于将美术与文学融为一体，用绘画去传达情性，用简约的形象、简率的笔趣去表达深沉、博大的意境。

　　坦率地说，彭树平笔下的人物，很难找出几个画得很“像”的人物来。若以一般人的眼光来审视他的画作，这些闪烁着思想光芒的艺术画作肯定是要被埋没的。东方艺术讲究道与艺为一体，讲究物我同一，情景交融，通过笔墨追求含道映物，达到以形写神的艺术境界。彭树平正是这样在行进。

　　文/图 实习生邹佳俊 熊玉涛 记者陈文秀