神仙果
　　长安东陵瓜，饮之可延年。

　　素蕉 小楼一夜听春雨，窗外蕉叶添几枝？

　　大富贵 钟籀鼎纹，雍容大雅。

　　满园春色 杏花春雨江南，小桥流水人家。

　　即将过去的2013年，对紫砂艺术家、中国高级工艺美术师吕俊庆先生来说是不同寻常的一年。这一年里，他除了在北京等地举办了紫砂艺术展外，还赴韩国举办了个人紫砂艺术专题展。

　　走出国门办紫砂艺术展，传播中华文化，是需要勇气与实力的。“传播紫砂文化，是我近年来努力的方向，”吕俊庆这样诠释自己的行为，“知道紫砂的人很多，但真正了解紫砂的并不多。紫砂文化需要普及。”

　　中国陶瓷文化源远流长，遍及大江南北，其中紫砂一脉，独出荆溪，明清以降，名家灿若星辰，于今尤盛。作为中国工艺美术大师吕尧臣先生的长子，吕俊庆自幼便生活在抟砂作陶的文化氛围之中。家学渊源，使他对仙茶壶道相结合的紫砂文化有着说不出的熟稔。正是如此，当他在上世纪八十年代从部队转业时，毅然放弃了当公务员的机会，选择了紫砂陶艺。二十多年来，他不仅在紫砂陶艺领域里辛勤耕耘，而且秉承“功在壶外”的父训，广涉博采，浸淫涵咏于青铜器、雕塑、书法、绘画等其他艺术门类，丰富自身素养，陆续创作出数十件精心之作，努力开创属于自己的艺术天地。

　　《素蕉壶》是吕俊庆展露紫砂陶艺才华的创新之作。其偏于传统的造型，乍看平平无奇，但吕俊庆在壶的身筒上简单地点缀以象形的充满动感的蕉叶，使得古朴而大气的传统壶身顿显灵动起来—站在壶前凝视，观者仿佛可以听到雨中巴蕉卷芯抽叶生长的声音。无怪乎这件作品获得了第二届中国工艺美术大师精品展银奖。

　　吕俊庆的紫砂艺术实践，体现了强烈的生命情调。纵观他所创作的紫砂艺术作品，无一不是为感性生命而寻求自己的表达形式。他十分注意深入生活，观察生活，从生活的平凡小事和点点滴滴中捕捉创作灵感。这种对表达生命情调和谐形式的追求，大大激发了吕俊庆创作激情，《乐天壶》、《古木壶》、《天柱壶》、《冰倩壶》等作品一件接着一件相继问世。《古木壶》的创作灵感，来自于吕俊庆在云南大山中所见到的一株遭遇雷击的古树，虽然断裂处焦痕累累，但古树竟然依山就势，长得郁郁葱葱……他根据古树的质地纹理，采用紫砂绞泥装饰手法，在似与不似之间，形象地表现出千年古木劫后重生的肌理效果和自然而成的外形美。作品一经问世，就深得陶艺同行和收藏家的青睐。

　　《大富贵》是吕俊庆近年来创作的又一佳品。壶体将传统的半月壶施以夸张地伸长变形，并相应地降低壶体高度，再在阔大的壶体表面布满看似不经意的抽象的斑斓花纹。整件作品不仅制作难度极大，而且充满了古朴典雅的雍容气息，于传统中显现出现代味。

　　在壶艺不断走向成熟的同时，吕俊庆益发觉得推广、普及紫砂文化工作的重要。“现在海内外的紫砂爱好者很多，但其中很大部分对紫砂只是一知半解。”他说，”现在坊间流传着关于紫砂的种种匪夷所思的说法，如开壶要用甘蔗、豆腐来煮壶，很有点搞笑的味道。紫砂艺人有义务帮助他们了解紫砂文化。当然，这个工作不是一朝一夕可以完成的，一个人的力量也是有限的，但决不能因此而不为。”吕俊庆笑着论砂谈艺，眼里流露的是亲和的智慧与入世的宽容。 大士