中国的英文名为“china”，之所以被称为“china”，这与瓷器分不开，传说18世纪以前的欧洲人不懂得制作瓷器，中国的瓷器到了他们那里之后大受欢迎，因为当时出口欧洲的瓷器大多来自于土质优良的昌南，所以，久而久之，欧洲人就把昌南（china）当作了瓷器与生产瓷器的中国代称。
中国的瓷器从器型与功能上吸收了陶器、木器、玉器、漆器、青铜器的精华，替代了它们成为了人们生活中的一部分，到了现代，随着科技的发展，瓷器的功能却并没有进一步发展，浙江理工大学的李锋说：“我觉得目前陶瓷产品或作品，大部分还是集中在厨房等日用产品和纯艺术品这两个大类。我看过杭州举办的艺术衍生品展，里面的一些陶瓷艺术衍生品也还是没有跳出艺术品的范畴，真正把陶瓷艺术衍生到生活中的产品，很少。”
如何让陶瓷艺术衍生到真正的生活中，成为了李锋心中的“执念”。也许，正是这份“执念”让他设计出由传统陶瓷与现代工业产品相结合的共振音箱“voice of china”。
陶瓷与苹果共振
李锋设计的“voice of china”共振音箱十分小巧，设计也特别简单，它由瓷器制成，外形像弯弯的一节玉管，通身为白色，釉面光洁，没有一丝多余的纹样或色彩做装饰，中间留有手机插放的槽口，如果不说明用途，音箱更像是一件陶瓷的工艺品。
当然，这款共振音箱并不是普通的工艺品，不但如此，而且超级跟随潮流步伐，在人人都有苹果手机的时代，它是李锋专为iPhone全系列及iPod touch(第五代)设计的陶瓷共振音箱。无论是哪一款苹果手机，哪怕是“土豪金”与音箱搭档也绝不会有违和感，相反音箱简洁现代的造型，与苹果共振后，“潮”的感觉更加明显。
苹果一族只要将自己的爱机放在扬声器中间的槽中，声音进入谐振腔中，音量就会放大，特别是音箱会加强低音，放大的声音从左右侧出来，形成了立体效果。
在iPhone播放一首歌时，经过音箱的良好共振，人耳感觉到的声音强度增加到不使用共振音箱的2倍以上，音调音色得到了明显改善。
陶瓷共振音箱的“爸爸”李锋说：“我选择针对iPhone做共振音箱主要是考虑到iPhone的消费群体很大，同时也是关注度最高的手机。其实这是一个系列作品，除了给iPhone设计这款共振音箱，同时，我还给联想手机设计了共振音箱。”
就是因为一只碗
可能很多人都不太知道共振音箱。这是一种很神奇的音频设备哦！它运用共振发声原理设计，让音频经过转换后以机械振动介质面，如：木质桌面、金属、玻璃等，使介质整个产生共振，从而播放出悠扬的乐曲，让人可以聆听到身边各种材质对音乐品质的不同诠释。
这样一件设备，偏偏又和如玉般的瓷器合为一体，这让人十分好奇设计师李锋怎么想到把这两样糅合到一块儿的。
2013年，李锋开始设计“voice of china”，他说：“我在看电影《那山 那人 那狗》的时候，里面有一个场景，侗族姑娘把碗扣在收音机上，收音机的歌声一下子就响亮了很多，同时变成了立体声。这个场景给我了很大的启发。”
加之近几年来,李锋因为偏爱陶瓷，一直都在关注。他觉得瓷器质地坚实细密、表面光滑，敲击声清脆悦耳，具有独特的音质和音色，人们用“声如磬”来形容陶瓷，它的优美音色,自古就是制作乐器的好材料，既有很好的物理化学特性，又有深厚的文化内涵。它不仅仅是“锅碗瓢盆”，也不仅仅是“花瓶”。
不可能的任务
不过，这样一个看似简单的设计，李锋从设计到制作却花费了半年多的时间，才初步完成。最初，他拿着设计稿与做陶瓷的师傅交流时，他们当中很多人都认为方案不可行，受到陶瓷工艺的局限，这个产品很难实现。
那个时候，李锋也考虑过其他材料，比如：塑料，但塑料很轻，音箱放置后很难保持稳定，而且塑料的工艺很难解决产品整体成型的问题。他分析了很多，认为其他材质很难实现陶瓷的效果，无论从声学效果，还是产品的重量，以及材料的成型和工艺来说，陶瓷都是比较理想的材料。
当李锋被做陶瓷的师傅拒绝之后，就向在陶瓷方面的专业人士请教，同时不断地与陶瓷师傅交流和探讨。陶瓷共振音箱制作上最大的难点在于，因为音箱的形态和功能都比较特殊，而且受陶瓷工艺的局限，成型难度大，烧制后的变形很难控制，同时还要跟手机做精密地配合，但陶瓷的尺寸精度没法保证。
终于，制作开始了，但是李锋一直没有达到理想的效果，只能通过一次次的打样，不断调整，前后打样近10次，才最终成型。
制作这个音箱的师傅说：“我做了30多年的陶瓷，还没有遇到如此麻烦的产品，难度大，要求高。”在这个音箱的设计和制作中，李锋以半毫米这样的尺度来要求音箱加工的精度，而这对陶瓷来说，尤其是手工制作的陶瓷来说，就是一个 “不可能完成的任务”。
音箱成型之后，李锋依然在不断地寻求完善自己的设计作品。“我是一个比较追求完美的人，只要作品或者产品中还有可以改进的，我就会一直不断地改进。”
设计师名片
李锋
2001年本科毕业于华东理工大学工业设计系。
同年至今任教于浙江理工大学工业设计系。
2008年获得浙江大学硕士学位，2012年晋升为副教授。
著作：
出版《从构成走向产品设计》等教材四本，其中《产品设计—以用户为中心的设计方法及其应用》等两本教材为浙江省高等教育重点建设教材。
荣誉：
浙江理工大学教坛新秀称号和浙江省高校优秀青年教师资助。
主持、参与杭州市文化创意产业资助项目等各类科研8项；
为美国通用电气等企业完成量产的产品设计近二十项。
最近获奖：
原创作品“断桥残雪”青瓷香台获得2013杭州市优秀旅游纪念品大赛金奖；
“苹果手机共振音箱”获得2013年红点概念设计奖。
联想创客大赛全国九强—最佳商业价值奖。
对话设计师
人文杭州：很多时候设计作品很能代表设计师，您认为这个作品能代表您本人吗？
李锋：这件作品我觉得是可以体现我个人的一些特点。我崇尚自然，所以我希望用最自然的方式来表达设计，来实现产品的功能，有时候我觉得设计不是一种发明，甚至不是一种单纯的标新立异，设计只是作为设计师视角的一种发现。
设计师是应该用作品说话的，作品需要体现一个人的性格、品位和追求。我希望作品或产品能够体现一定的文化内涵和设计理念，能够忠实于材料真身的特点，能够呈现出其真实的特性。
人文杭州：今后您还会继续设计传统文化与现代工业相结合的产品吗？
李锋：会。我在今年年初确定了自己的个人原创品牌：“器道|Keydo”。“器道”源自“器以载道”，器以载道是中国传统文化对造物境界的追求，器道设计的理念是倡导将人的生活方式和内在需求作为设计的根本出发点，同时充分考虑材料的自然属性，力求使器物的设计符合造物的内在规律，并表达特定的文化内涵，实现道法自然，器道合一。
人文杭州：您设计的“Voice of china”有什么特点，是否还有同材质不同款式的系列作品？
李锋：这个共鸣音箱的设计充分利用了材料的特性，无需任何电源，自然扩音的特点很符合器道合一的理念；同样是我年初设计的断桥残雪青瓷香台，我觉得我也就是利用了断桥现有的形态，与点香的功能进行了一种融合，最后达到的效果是落灰成雪的意境，而这也是一种自然存在的现象。
人文杭州：今后，我们是否有可能使用上您设计的这个作品？
李锋：如果你们喜欢我的作品，能够使用我的产品，我当然非常高兴，也非常感谢你们的支持。我的作品因为在联想创客大赛中获奖了，联想联合淘宝网为我们搭建了一个众筹的平台，1月10日就会上线，名称是“联想创客淘星愿众筹”，到时候我的这些作品都会在上面呈现。
