李家明

南宋溪口官窑花口瓶

南宋龙泉官窑粉青釉圆口洗

南宋哥窑三足炉

　　本报记者 顾学文

　　宋瓷之美，有目共睹，至今还没有其他朝代的陶瓷能企及宋瓷的高度；但宋瓷精品从来不是那么容易收得的。

　　年前刚在思南公馆结束一场 “朴素之美—李家明宋瓷珍藏展”的瓷器藏家李家明，一过完农历新年，即被收藏爱好者们追着问，计划中的2014年嘉定博物馆宋瓷展将于何时开展。

　　说起来，拥有不少宋瓷珍品、在藏界颇具知名度的李家明，所学专业并非考古、文博一类，而是室内设计；但诚如年轻时曾连续5年报考美院一样，李家明做事有韧劲，不轻言放弃，收藏古瓷亦是如此。

　　美得自然不做作，内敛不夸张

　　能以宋瓷为主题办的收藏展并不多，因为宋瓷之美，有目共睹，至今还没有其他朝代的陶瓷能企及宋瓷的高度，但宋瓷精品从来不是那么容易收得的。

　　李家明的收藏以高古瓷为主，从战汉时期的原始青瓷到宋元瓷器，陶瓷史上各主要时期、各主要窑口的产品都有入藏。其中又以宋瓷居多，多为景德镇窑、耀州窑、吉州窑、建窑、龙泉窑等众多名窑窑口的代表性器物。

　　宋瓷端庄恬静、滋润文雅，十分合李家明的心意。“宋瓷的美，在于造型的俊秀，色彩的含蓄，釉质的润透，美得自然不做作，内敛不夸张，与宋人理性、质朴的审美观是一致的。”李家明说。

　　宋瓷美在釉色。无论是 “雨过天晴云破处”的“天青色”，还是群山茂林的“千峰翠色”，宋瓷把大自然的“美色”演绎得淋漓尽致。

　　而宋瓷釉色最美者，当属龙泉。

　　北宋官窑开始流行施厚釉，但很快，王朝灰飞烟灭，同时被毁灭的还有几乎所有的北宋官窑。但很快，南方的临安城又开始歌舞升平，逃亡政府不仅重建起一个新王朝，也重建起御用官窑瓷器形制。南宋官窑以及南宋龙泉最早、最普遍的器型就是由青铜器时代延续而来的、象征着权力与富贵的鬲式炉。

　　李家明就收有这样一只南宋龙泉粉青鬲式炉。南宋龙泉匠人一脉承继北宋人对于釉色精益求精的态度与技艺，甚至不计成本地层层施釉，使得这只鬲式炉如凝脂，似青玉。

　　与龙泉瓷含蓄中带有皇家的奢华霸气不同，宋景德镇青白瓷追求的是一种更加文人味的清淡与精巧。淡如湖水的釉色，薄如蚕纸的胎体，行云流水的纹饰，景德镇，这个曾经叫“昌南”、后被北宋皇帝赐封为“景德镇”的小地方，把青白瓷的制作技艺提炼得炉火纯青。李家明的北宋湖田蛋壳钵用的就是景德镇特有的高岭土，洁白细腻，小巧精致得仿若江南女子。

　　对每一位热爱高古瓷收藏的人来说，拥有一件宋哥窑瓷品，是梦寐以求的目标之一，但除了国内外知名博物馆与拍卖行中屈指可数的少量哥窑名品外，民间几乎难觅真迹。李家明则有幸从收藏前辈高培芝先生处得来一只南宋哥窑三足炉。

　　宋之后，虽战乱频仍，但金代钧瓷仍波澜不惊地沿袭着北宋钧瓷的特征继续向前发展，其晴朗空明的色彩，一如既往地发生着莫测的窑变。只是，北方游牧民族逐渐在北宋文人的温文尔雅中融入自己的粗犷奔放，一如李家明所藏的那只金代钧窑雪花釉盘。

　　但在金代，耀州窑却由于原料耗尽等原因，曾经辉煌的十里窑场渐失独领北方青瓷风骚的地位。李家明很幸运，他的金代耀州窑八方龙首杯，是保留了原有风范的精品。

　　忆及初赏古瓷的场景，内心的感动依然还在

　　藏品背后，常有故事，或轻快，或厚重。

　　“与一件好东西擦肩而过，可能就在一瞬间，但要寻回它，却得付出许多金钱与时间，还要备受煎熬。”

　　对此，李家明深有体会。当他第一眼见到那只南宋粉青釉圆口洗时，心就动了。可当年的他刚入行，对自己的眼力没信心，迟迟不敢下手。咨询各路行家意见，也是说法各异。就在犹豫的当口，东西被别人买走了。之后，李家明虽陆续过手不少粉青釉圆口洗，心中记挂的却始终是最初的那一只。

　　按捺不住这份牵挂，李家明沿着卖家提供的线索一路追寻，终于从最后一位藏家手中求得了这件宝贝。

　　这段路，走了3年多。

　　有时候，错失是因为对藏品的艺术价值与文物价值缺乏正确判断。李家明拥有一只南宋溪口官窑花口瓶。卖家最初向李家明推荐这只瓶子时，李家明没有动心。随着鉴赏水平的提高，他开始意识到这是件非常有价值的南宋溪口官窑器，但这时东西已到了其他藏家手里。“后来，那位藏家资金出现问题，就将瓶子原价转让给我了。”

　　也有巧遇。

　　十多年前，李家明路遇扬州郊区一处在建工地，见到挖土机的挖斗从地里挖出一件“灰头土脸”的瓷器。操作工人毫不在意，继续工作—随着一幢幢旧宅被推倒，一片片土地被开发，土里挖出瓷器、瓷片的事儿太多了，不稀奇。

　　瓷器和碎石烂泥一起被装入挖斗，挖斗开始上升。

　　就在此时，李家明的身后突然蹿出一位年轻人，发了疯似的扑向挖斗，一手抓住瓷器口，一手紧紧攀住挖斗，企图阻止它上升。操作工人火了，用当地话警告他撒手。年轻人置若罔闻。工人也是个犟脾气，竟然不管不顾地继续升起挖斗。

　　很快，挖斗升到了五六米高，年轻人的身体在半空中晃荡。眼看工人就要把泥土、瓷器和年轻人一股脑儿倒到旁边的废渣堆上了，年轻人不得不咬牙跳了下来，幸好落在泥地上，才没出事。

　　李家明都快吓呆了，他上前一问，才知道年轻人是当地的农民，道听途说，以为凡是从土里挖出来的都是古董，这才冒险抢下这件瓷器，可抢下来一看，这哪像是什么宝贝？他不由得垂头丧气起来。

　　出于同情，李家明用数百元钱买下了这件瓷器，并劝诫年轻人以后不能这么蛮干。回家后，李家明把瓷器扔在角落里，没太理会。没想到，多年后再仔细研究发现，这居然是件宋瓷真品。

　　收藏讲的就是缘分，而缘分，很多时候由善念成就。

　　李家明走上收藏这条路，亦是缘分使然。出生于上世纪六十年代的他，从小爱绘画，但连续5年没考上浙江美院，不得已去了无锡轻工业学院，却因而成了国内最早一批专业的室内设计师，后作为人才引进上海。又是无意间，他在一位退休的博物馆馆长家中，初识了古瓷的美。“年轻时出去写生，看到老房子，觉得很美，那天看到那些瓷器，就有同样的感觉。”

　　十多年后，忆及初赏古瓷的场景，内心的感动依然还在。只是，经历岁月的洗练，经过自己的努力，他已从门外登堂入室了。