清 白玉佛摆件清康熙 素三彩暗刻龙纹山石牡丹图大盘一对清中期 铜鎏金上师佛像

清 白玉佛摆件 清康熙 素三彩暗刻龙纹山石牡丹图大盘一对 清中期 铜鎏金上师佛像
　　2014敬华春拍瓷器杂项拍卖种类众多，涵盖明清瓷器、砚台、铜炉、印章、竹木雕、文房用品、玉石等多个品种的百余件拍品届时将同时登台亮相，精彩丰呈。

　　明清瓷器一直是瓷器拍卖市场中的亮点。这次敬华春拍推出的一件明永乐青花缠枝花卉纹大盘，直径达38厘米，器型庄重，纹饰精美，青花“苏麻离青”料发色典型，是一件永乐时期青花工艺最高水平的代表器物之一。成化朝是明代瓷器发展过程中一个承上启下的阶段，本场中的青花海兽纹盘，青花发色淡雅，海兽纹饰隽美、自然，描绘精细。圈足修胎细致，所露胎质坚硬，底有青花书“大明成化年製”双圈楷书款，充分体现了成化器的特点。

　　中国的製瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了一个新的历史高度，无论质量、数量都是前代不可比拟的，而近年来，清三代瓷器在拍卖市场上也是备受追捧。在此次敬华瓷器杂项专场中，清三代官窑瓷器自然是必不可少的版块之一。

　　本次推出的一对清康熙素三彩暗刻龙纹山石牡丹图盘，是首次在国内拍场亮相。素三彩是中国彩瓷发展史中一个相对稀少的品种，明代成化时素三彩已烧製，嘉靖、万曆时已取得一定成就。到了清代康熙时，在明代的基础上进一步发展，成为康熙时期很有代表性的特色名品之一，特别是白地暗刻龙纹素三彩将釉下暗刻与素三彩结合起来的品种，为康熙朝首创，本拍品工艺精美且成对保存完好，较为少见。

　　清代雍正一朝，当政时间虽短，但瓷器以精细而著称，如此次推出的“大清雍正年製”款粉彩福绿寿纹碗和黄釉暗刻八吉祥纹高足碗等拍品，均体现出雍正一朝瓷土选料精细，胎製坚白细腻，成型规整，胎薄体轻，釉质莹润的特色，其烧造工艺堪称达到了又一个新的高度。

　　清王朝经过康熙和雍正两朝皇帝的励精图治，到了乾隆时期，国力空前强盛，经济高度繁荣，瓷器製造水平也堪称登峰造极。此次推出的粉青釉葫芦瓶，通体施以粉青釉，其质地匀净，色泽淡雅，醉人心扉。典雅的造型搭配华美釉色，完美展现了当时製瓷业巅峰之作的工艺水准。

　　乾隆之后的製瓷工艺虽然有所下滑，但仍不乏也有精品出现。如“清道光胭脂紫地轧道粉彩开光山水对碗”，为道光时期烧製的代表作品，体量适中，造型优雅，胎质淘炼精细，釉面光润细腻，敷彩精确，浓艳而清晰，设色妍丽明快，图案布局典雅有致，成对保存，品相完好，甚为难得。清同治黄釉暗刻龙凤纹对碗，也是一件不可多得的作品，内外黄釉器是黄釉品种中最高的级别，肇始于康熙十九年，其实内府规定即明确说明后宫中仅皇太后、皇后可用里外黄釉器，由此可见皇室对这种釉色地位的极力维护。本对碗做工细致，釉水明亮匀净，品质精良，为同治朝少有佳作。此外，清光绪粉彩龙凤纹赏瓶，宣统粉彩福寿纹双兽耳水盂等晚清官窑拍品，无不秀美挺拔，绘画精细，是这一时期的精品之作。再则，一批民国时期的瓷器作品，也颇值得藏家留心。如民国梁兑石的作品，毕渊明的作品等，以中国传统绘画的技法融入了瓷上的描绘，可谓这一时期别开生面的代表作。

　　除了明清瓷器之外，本场杂项拍品同樣精品纷呈。本次推出的清代竹木雕刻製品，风格不同，刻工有别，山水人物和极富诗意的作品较多，工艺成熟。例如清中期的竹雕“麻姑献寿”摆件，造型随竹料设计而成，装饰性强，极富趣味。竹臂搁是喜欢舞文弄墨的文人书房中必不可少的，既可为把件，亦可实用，此次拍品中“梅景书屋”臂搁以古琴为造型，简洁素雅，散发着浓郁的文人清高雅洁的气息。另有徐素白等人的作品，多为工艺精良，刀法流畅，且多生动而富雅致，充分表现当时文人的雅好。在玉石作品中，多以佩饰为主，但也有清代寿山石雕之精品的罗汉像，表现了中国传统玉石作品的独特韵味。另有十余方砚台，多为老坑端砚，石质优良，做工精美。

　　书画用墨近来也成为收藏的一个门类，胡开文黄山图墨(十八锭)是一套展现黄山美景的作品，图案各异，模压精良，配有黑地描金彩绘云龙的漆匣，是一套难得的墨中精品。顾景舟被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。本场拍卖将推出其三件作品，各具特色，其中顾景舟与陶刻大家任淦庭合作的段泥竹节紫砂壶，极具珍藏价值。本次重点推出的瓷杂拍品之一，掐丝珐琅麒麟童子摆件一对，出自英国伦敦著名的古董商和佛像铜器收藏家A&J Speelman古董店。其工艺达到了掐丝珐琅的顶峰，应为宫廷御用之物，甚为珍贵。