公元 1911年至1949年这一时期，称为民国时期。是中国瓷业处于萧条衰落的黑暗时期。客观讲在这30多年里，也生产出不少精品瓷器。在这些精品瓷器中有传承，有融会，也有创新，倒给古老的制瓷业注入了新的曙光和希望。以郭葆昌为主导的传承派，制造了以 "居仁堂"为款名的瓷器，其胎质、釉面和彩绘都达到了相当高的水平。

 

      公元 1915年12月12日袁世凯称帝，改中华民国为"中华帝国"，规定1916年为"洪宪元年"。为了效仿明、清历代皇帝的做法，在景德镇设御窑，烧制名贵瓷器，写上年号，供宫廷使用。传世的"居仁堂"、"居仁堂制"和景德镇御窑督陶官郭葆昌，后用自己的别号"觯斋"为款识，烧制了一部分瓷器，堪称名贵。题"洪宪"年号的瓷器均为托名之作。到了1916年3月22日宣布撤销帝制，洪宪年号随之取消。

 

      清末民初的仿古风盛行，无论什么年代，什么窑口无所不仿，仿古范围包括瓷质，釉色及彩绘等各方面，青花瓷也不例外。的确，少数器物在技巧上达到 "乱真"的地步。如民国孙瀛洲先生专仿明代前朝青花器。他仿制的永乐、宣德青花盘、碗类，其凝重结晶的青花斑点深入胎骨之间，效果与真正永乐、宣德青花器相似，极难辨识。

 

      民国初期出现了新粉彩。新粉彩瓷画与传统粉彩相比，无论在造型、线条、光泽、色彩等方面都吸收了近代画的营养，作品以工见长，色彩浓艳，更符合大众市民的欣赏水平。

 

      新粉彩瓷画的先行者汪晓棠和潘陶宇，他们的新粉彩瓷画影响了整个景德镇陶瓷的瓷画风格。到了1928年在王琦倡导下，王大凡、程意亭、汪野亭、何许人、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、毕伯涛、刘雨岑画师成立了"月圆会"，称为"珠山八友"。同时与“珠山八友”齐名的著名画师还有张志汤，方云峰，汪大沧，余翰青，张沛轩，汪小亭，程芸农等人。新粉彩作品以瓷板画居多，有方瓶、筒形瓶、印盒、水盂、扁壶等造型简单的器物。为了挽救我国传统的陶瓷工艺，民族工商业者在中国瓷器手工业中进一步改革，创办了一批新式瓷厂。郭葆昌在景德镇监督烧制瓷器时，聘请绘画、填彩、浇釉、造型、烧窑等名家，采用官商合股开办了 "江西瓷业公司"。烧制的器物，胎骨轻薄，釉色洁白，彩质纯净鲜明，绘画精美。器物的底部落"公司"款。这些器物给陶瓷鉴定家们称为："中国瓷业史中仅有的一朵复兴之花。"

 

      在近代制瓷的成就中，除景德镇外，醴陵瓷器中的釉下五彩独树一帜。

 

      地处湘东的醴陵产优质瓷土，从清初至清末，制瓷业几度兴旺，但工艺落后，仅生产大众日用粗瓷。民国初年，时任国务院总理兼财政部长的湖南人熊希龄，赴日考察瓷业，回国后在他家乡主持创办了湖南瓷业学堂和湖南瓷业公司。在景德镇艺人和日本瓷匠的帮助下，创造了釉下五彩。这种独具特色的釉下五彩，色彩丰富，晶莹润泽，清雅明快，独具风味。有红、橙、黄、绿、紫、黑、灰等各色。每种颜色又细分几种色调，达到了 "艳而不俗，淡而有神"的艺术境界。既古朴典雅，又鲜艳浓郁。当时的制瓷绘画高手有张晓耕、彭筱琴、傅道惠、游先理、吴寿祺等艺人。醴陵釉下五彩问世仅20多年（1909-1930年）先后四次在国内外大赛瓷会上获得金奖，曾风靡一时。目前传世作品稀少。

 

      民国瓷器中最具文化特征的当属时装人物画瓷器。这种创新的时装人物画瓷器，展现了民国时期的新时尚。在瓷绘上采用了艳丽而丰富的新粉彩技艺，使中国瓷器人物画展现了划时代的新姿。民国以前的瓷器上的画面，多绘山水，花鸟和吉祥图案，人物画大都是文人雅士，道释和戏曲故事。很少表现现实生活中的家庭妇女。时装人物画瓷器多方面描绘家庭妇女生活的场景，有的对镜梳妆，有的弹琴，有的相互插花，有的戏童。这种在瓷器上描绘身著时装的摩登女性的家庭生活，在中国陶瓷史上是前所未有的。这为研究民国时期的风俗演变和妇女时装的发展提供了依据。