手艺的温度

　　第八届中国现代手工艺学院展启幕

　　12月5日至20日，由中国美术家协会工艺美术艺术委员会、平面设计艺术委员会主办，湖北美术学院承办的“第八届中国现代手工艺学院展暨学术研讨会”在昙华林艺术区美术馆揭幕。由清华大学美术学院、山东工艺美术学院、上海大学美术学院、南京艺术学院、西安美术学院发起的现代手工艺学院展自2005年起已举办了七届，对弘扬传统、鼓励创新、促进现代手工艺教学起到了积极的推动作用。

姬舟（广州美术学院） 卧猫 雕塑

　　清华大学美术学院、南京艺术学院、上海大学美术学院、西安美术学院、山东工艺美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、中央美术学院、广州美术学院、天津美术学院、北京服装学院、苏州工艺美术职业学院、湖北美术学院等全国13所高等美术院校带着经多轮遴选出的优秀手工艺作品齐聚江城，让观者欣赏到通过灵巧的双手将不同的材料交叉融合而出的精美艺术品。

史海云（山东工艺美术学院）“美食”的隐喻 陶艺

　　湖北美术学院院长徐勇民表示，“手工技艺记录下人与器物间天然绵延的主从之契。民间艺人们热爱生活，机智、诙谐，更有悲天悯人的情怀和单纯质朴的品格。心灵手巧，一向是人心与生活触感融为一体中国式的誉词。”本次展览汇集高校工艺美术专业师生近300件作品，每一件都汇集着制作者们艺术思考与沉淀的温度。媒介各异，款式不同，映衬出设计制作者的艺术心性，各有其美。

王正云（苏州工艺美术职业技术学院）残 玻璃工艺

　　第八届中国现代手工艺学院展暨学术研讨会将“手艺的温度”作为主题立意，就是强调手艺中蕴藏着人类最本质的创造力，蕴含心手相传的感情温度，暗涵生活与技术的智慧，还有对自然的理解以及关于生活物用的习俗，这些要素都是促进后工业时代可持续发展的创新因子。从入选作品整体水平来看，无论从传统技艺传承，还是与当代生活方式相契的创新转化，都体现了高等院校工艺美术教育的特色和高度。

张潇娟（西安美术学院） 根语 首饰

　　工艺美术教育需扶持

　　中国工艺美术教育有着悠久的历史和优良的传统，其言传身教的传承方式，催生了日渐成熟的精湛技艺。学校因其传承方式与传统师传、师承的不同，所反映出的结果与社会上手工艺行业、作坊有着明显的区别。中国美术家协会平面设计艺术委员会主任何洁表示，“高等教育更加重视在专业学习的同时人才知识的积累和素质的提升，主张开阔的视野、责任的担当、技能和方法的掌握，其特点呈开放性、交叉性和复合型状态，目标是为学生走向社会奠定可持续发展的潜力和基础，同时，为行业发展储备优质人才资源和动力，学院手工艺教育的重实验、重研究、重学术的特点将会对行业发展起到积极的助推作用与意义。”

孙桢（上海大学美术学院） 掩·饰 综合材料

　　当下，工艺美术复兴趋势明显，传统手艺与时尚的跨界，逐渐模糊了传统艺术与当代艺术之间的边界，促进了传统艺术的复兴创新发展。正是针对这一客观的发展现实，中国美术家协会将“工艺美术”纳入“大美术”视野，并首次将纤维、漆器、金工、玻璃、首饰等门类作品整合到第十二届全国美展艺术设计展区进行主题展出，开启了工艺美术一个新的时期，同时也给人们带来新的思考与启迪。

　　然而也应看到，工艺美术专业教育还存在着一些现实问题。

　　中国美术家协会工艺美术艺术委员会主任潘鲁生指出，“因我国工艺美术专业教育已中断了近20年，一些好的教学模式丢了，一些因材施教、就材加工、量材为用的工艺传统丢了，一些工艺设计的传统文脉丢了，所以在高科技速猛发展，数字化进入艺术复制业发展的同时，复兴中国传统手工艺显得格外的迫切。”

　　目前，也应该清醒地认识到，工艺美术整体创作能力尚显不够，艺术语言上有模仿痕迹，过分依赖材料而又难掌控，缺乏手艺的情感表达，并且由于人文思想性薄弱、技艺不够精湛、艺术语言不鲜明，而使设计作品无法打动人。尤其是出自高等院校教育的工艺作品，缺乏对中国传统美学思想的传承，不能从根本上把握手工文化的本质特征，简单将工艺美术创作和研究局限在显性的、量化的工艺技法和艺术形式的教条之中，造成很多学生对传统造物美学思想精髓没有真正认知，更缺乏将中国传统造物智慧转化为当代艺术的再生能力。

　　因此，高等院校工艺美术教育担负着发挥文化传承和实践人才培养的双重功能，既要善于激活蕴藏在传统手工艺的文化基因、深入解读传统手工艺的文化密码，又要在此基础上广泛汲取传统手工艺造物的精髓，更要加强学生动手能力的培养，开展手艺设计和手工实践教学。

　　据了解，截至2012年，全国1705所开办设计类专业的院校中，只有29所设有工艺美术专业。潘鲁生强调，与其他设计相关专业相比，工艺美术还具有老专业、老传统、老资格的新专业的现实特点，更需要得到扶持、培育和发展。

　　如今，工艺美术逐渐作为“大美术”融入创意时尚产业、旅游服务产业、艺术品收藏等生活中的各个领域，不断融入新材料、新工艺、新需求来创意生活，并使越来越多的手工艺元素应用到家居生活、公共艺术、城市空间以及形形色色的日用产品之中，而工艺设计应是它的灵魂和根基，相信更多的人也将从中找到文化的共鸣，并参与迈入工艺复兴之路。