枫溪是我国重要的陶瓷产区之一。千百年来，枫溪陶瓷制作技艺推陈出新，精品力作层出不穷，以通花瓷、瓷塑为代表的传统技艺在国内各大陶瓷产区中独领风骚。
　　早在1300多年前的唐代，枫溪人就利用当地瓷土生产出各类陶瓷器皿。枫溪瓷艺，不断借鉴和吸取具有潮州地域特色的泥塑、金漆木雕、刺绣等民间艺术技巧和表现手法，兼纳一些海外风格，形成独特的艺术表现手法与风格。一代又一代的薪火相传，使枫溪的陶瓷艺术日臻完美，精品荟萃，异彩纷呈。

　　枫溪瓷门类齐备，有日用瓷、艺术瓷、建筑卫生瓷和特种用瓷4大系列，以艺术瓷最为著名，影响最大。艺术瓷主要供陈设观赏，故又称美术陈设瓷。艺术瓷又有人物瓷、动物瓷、通花瓷、瓷花瓷和花瓶彩绘等多个种类，其中的通花瓷和瓷花瓷制作精湛奇巧，集各种技法、手法之大成，是枫溪瓷烧制技艺的杰出代表。
人物瓷雕，用料精细，釉料洁白晶莹，造型秀美，以别具风韵而饮誉瓷坛；动物瓷雕中以变形动物瓷塑最负盛名，它以变形夸张的手法，强调动物之某一最具代表性的部分，使之神韵独具。通花瓷花，更以雕镂精细的镂空技艺、配以捏制的各式瓷花，以玲珑剔透之美而独步瓷坛。

　　“通花”之名源于潮州抽纱，后被移用于通体镂空瓷器，笔架山宋窑已有此一技法，枫溪瓷则发挥到了极致。其通花瓷器形繁多，举凡瓶、坛、罐、尊、筒、篮、盘、球以至通花鸟、通花鲤鱼、通花麒麟、通花虾蟹篓等应有尽有，小者高仅5.7厘米，大者高达1.8米，长者达4米，镂空可达5层之多，或施以釉上彩绘，或与浮雕、立雕相结合，或配以色土、腐蚀金等装饰，构思机巧，结构纷繁，工艺精细，玲珑剔透，娟丽秀美。

　　通花瓶是在瓷坯体上雕通几何图纹，或各种花卉、人物、动物等图案，经高温烧成后，由人工彩绘装饰花纹，再经烤花窑烧制而成。其装饰多以镂空几何纹样为底纹，底纹多为四方连续图案，便于雕刻，适于烧制，易于表现出精工细致的艺术效果。大体上有通花与釉上彩绘结合、通花与浮雕结合、通花与瓷花结合、综合性装饰等类型。雕刻技法上有单层雕刻、双层雕刻、多层雕刻且可转动。是具有民族风格和浓厚地方特色的瓷器艺术品，也是中国首屈一指的雕塑镂空与提花融为一体的工艺美术品，“通花瓶”也已成了瓷艺界公认的专用术语。

　　花瓶、瓷盘的彩绘，也推陈出新，异彩纷呈，不但有釉下的五彩、青花，釉上彩的古彩、新彩、堆雕金，兼有釉下釉上的斗彩，还不断吸收引入新的形式和技法。笔法上有工笔、有意笔，有兼工带写，也有现代派彩绘。潮州彩瓷中的釉上彩绘，颜料丰富，构图清新，工笔彩绘，工整细腻，色彩富丽，经历代艺人的努力，形成了有别于其它瓷区的彩绘风格，陶瓷界誉之为“潮彩”。

　　枫溪瓷制作一般包括选料、洗泥、塑制、翻模、注浆成型、施釉、装烧、彩绘、烤花8道工序，其塑制有堆、雕、镂、控、贴、塑、刻、划、印、压、挤等多种技法，施釉有蘸、浇、泼、喷、刷等手法，装烧按釉料对温度的不同要求，又分氧化烧和还原烧两种，烧成后如再加彩绘的，还需在烤花窑烧烤烘焙，出窑后才完成瓷品制作流程。
通花瓷作为枫溪瓷的一个门类，在上世纪七、八十年代曾经风光无限，有多个国营厂在创作和生产，一个车间就有上百人，规模很大。但近年，瓷用品市场由日用陶瓷、建筑卫生陶瓷主导，大量日用瓷输出国外，传统的通花、瓷花陶瓷的市场大规模萎缩。这类陶瓷全依靠手工进行生产和创作，人工生产显然无法与机器生产相提并论。熟练的手艺者稀缺，制作时间长，市场推广存在缺陷等一系列问题，导致通花瓷的发展前景显得愈发暗淡。

　　枫溪瓷烧制技艺唯一的国家级传承人王龙才，今年已年届八旬，但仍退而不休，传艺授徒。谈及传承的问题，王龙才也甚感忧虑。为了将通花瓷的艺术发扬光大，他开设了“王龙才通瓷艺术苑”，用以教授几个徒弟和亲属从事通花瓷的设计、创作与生产。2010年10月，王龙才还出版了《潮州枫溪通花瓷》的专著，以供对之有兴趣的人们参详。
时至今日，机器大行其道对传统手工艺带来不可小觑的影响和冲击，通花瓷将来会有怎么样的发展与转机仍不得而知。但不可否认的是，枫溪瓷的烧制技艺独步于国内外瓷坛，并大放异彩。