“在白瓷坯胎上手绘釉下青花，这与日常在宣纸上绘制水墨丹青的感觉不太相同。笔在瓷器上游走，如何让笔法体现韵味，又要兼顾烧制过程中可能出现的差异，这是每一位‘瓷画’手绘者需要关注的问题。”近日，第一次亲临景德镇陶瓷市场、体验瓷画创作的青年画家禾乃说。

　　小时候，我们家中不少杯碗、碟盘、文房摆设上都画着青花山水花鸟图，这些器皿底部大多印有“中国景德镇”字样。带着对陶瓷文化的好奇与向往，记者走进“中国瓷都”———景德镇，跟随工艺美术师程志芳及画家陈松波、吕伟杰、禾乃等一同探访景德镇的陶瓷文化及工艺。 饱含“瓷味”：

　　家家户户制瓷器

　　在我们居住的旅社“虚谷工坊”附近，可见到一家挨着一家的小型制瓷工厂。记者走进其中一家厂房，几名制瓷工人正在流水线旁埋头工作。工人阿英是这里唯一的“瓷画匠人”，只见她移动一个瓷坯，上上下下、错落有致地绘制起水草，落笔力度均匀，笔法娴熟。

　　“一天要画100个，顾客定制的花样要在规定期限内完成。”阿英边画边告诉记者。在瓷厂的另一端，拉坯的师傅也是井然有序。在人们看来，拉坯这种技术活应该难度较大，但对于这些工人而言，再简单不过。几分钟成型，而且器具大小均匀，看得让人不由得心生敬佩。

　　常言“废画三千”，瓷画工艺亦是如此。在素白坯胎上创作出青白辉映、幽远苍翠的青花瓷画，用笔讲究刚健、简约、明快、利落，难度更甚纸上作画。“画得多了，图案我们已经烂熟于心。”阿英说，熟能生巧，景德镇“瓷画匠人”的技艺越来越成熟。

　　景德镇的陶瓷文化产业遍地开花，手工作坊五步一间，星罗棋布。行走在街巷，置身瓷器的海洋，城市的精美寄托在陶瓷制品的灵动间，着实感受到了文化之城、人文艺术的浓郁和魅力。 时代的印记：

　　民间“瓷画匠人”

　　自古以来，一些人会把绘画和其他工艺美术劳作当做终身职业，他们便是如同景德镇作坊里的制瓷工人。“瓷画匠人”秉承行业传统，在绘制技艺上各有独特的师承。

　　景德镇“瓷都”之名享誉世界，这座人文之城下的人们秉承历史文化传承精神，与赖以生存的“瓷画”工艺一起坚守在城市的每一个角落。而瓷画也以绘画的姿态，在装饰手法等方面升华蜕变，用青白纯粹的艺术魅力在陶瓷发展中留下浓墨重彩的一笔。