曾经的音乐老师做出了特色美术陶瓷

他的瓷器画着广西山水

广西新闻网-当代生活报记者 黄静/文 何学俏/图

任职于广西艺术院校的杨纲雄，是曾经的手风琴老师，现在的广西陶瓷工艺匠人，他用当下的高温彩釉和用传统青花釉、中国写意山水画形式表现的广西山水相结合的多部作品在全国获奖。4月24日，记者在南宁匠园见到了杨纲雄，他的工作室里摆放着不同花纹和造型的美术陶瓷。“我希望把每一件作品都做成精品，艺术品。”他说。

杨纲雄上学学的是手风琴专业，毕业之后成为了一名中学的音乐老师。然而，在当老师的过程中，他又有了新的想法，决定到另外一个领域去重新开始，“个人的兴趣是主要的”。

2002年，他创办了自己的艺术学校，“刚开始学生绘画时，每次都要找花瓶或者其他的陶罐做参照物照着画，还很难找到好的。”这让他有了“为什么我们不能自己做陶瓷”的想法。

有了想法，他马上付诸实践。2006年，杨纲雄前往佛山、景德镇、南昌等地学习，从拉胚到烧窑，每个步骤他都记录下来，并尝试着自己制作陶瓷花瓶。2011年，他到中央美院进修，学习中国山水画，回来之后，他试着把中国山水画和青花用在瓷器上，而他从小学三年级开始练习的书法功底，也为他的美术陶瓷艺术创作打下了坚实的基础。

“以前用的都是景德镇的陶瓷制作技术，每次去参赛都会被误解是景德镇陶瓷，我想做一种属于广西的美术陶瓷。”但怎样才能突出广西本地特色呢？杨纲雄一直在思考，也一直在尝试。他去采购宾阳的瓷泥，在瓷器上作画，把现代色彩和传统的山水画相结合，创作出来的作品在西安参赛获奖。

杨纲雄告诉记者，每一件美术瓷器从最初的拉坯都经历很多，有的在中途就“淘汰”了，因此最后出窑的作品是精品，“我希望把美术瓷器做成不仅是特色的装饰品，有色彩的审美，还是一件艺术品。”如今，他创作的有广西特色的美术瓷器慢慢火起来，但他说自己会一直坚持艺术创作，让自己的每一件作品都成为独一无二的收藏品。