无数次的落锤，几小时的劳作，不断重复的淬火、锤打……凭着一双手，以铜为布，以锤为笔，“画”出各种精美绝伦的铜雕作品，这是匠心与铜的碰撞。

　　随着岁月的流逝，铜雕的群众基础正在退化，铜雕艺人年龄断层，后继人才培养跟不上，铜雕传承情况不容乐观。但在西街街道周村村，有这样一位小伙，他接过铜雕传承的接力棒，努力学习铜雕技艺，在让铜器回归日常生活的道路上慢慢前行，他就是“98后”小匠人廖鑫亮。

　　旅行邂逅，与铜雕的初遇

　　旅行遇上铜雕，对于廖鑫亮来说，那是一次“邂逅”，是一种缘分。“在我20多年的人生当中，我很少一眼就喜欢上一样东西。而当我第一次看到那些铜雕作品的时候，我就深深地被这种艺术形态所吸引。”

　　2013年暑假，廖鑫亮同父母前往杭州游玩，来到了位于河坊街上的江南铜屋。气势磅礴的回廊穿连，玲珑剔透的九层铜塔，铜光闪烁的全铜家具，在这个凝聚五代传承的艺术世界里，中华老字号与现代工艺的完美融合深深地震撼了当时年仅15岁的廖鑫亮。

　　“那是一个铜的世界，是个房内、房外、房体都是色彩斑斓的铜艺术宫殿。”在廖鑫亮的印象中，铜是单色调，是一种很刚硬的材料。但是廖鑫亮发现，在那里，铜能变成时尚又精致的器物，就像生命获得了另一种延续，其气质不再冰冷刚硬，而是带上了个体的温度和性情。

　　正是那次相遇，让廖鑫亮的人生有了改变。一有时间，他就上网搜索有关铜雕的资料，旅游的地点也由过去的各地改为固定的江南铜屋，廖鑫亮与铜雕之间，仿佛具有了某种宿命般的价值和意义。

　　机缘巧合，之后的某次江南铜屋之行，廖鑫亮遇上了中华老字号“朱府铜艺”第五代传人朱军岷。“当时我是很紧张的，但我又怕错过这次机会，不知何时才能再遇朱大师。”一种对铜雕的热爱，让老师、同学印象中腼腆的廖鑫亮鼓起勇气敲开朱军岷大师办公室的大门。“当朱大师拉着我的手，看了手背，又检查了手心，比划了手指的长度，又要跟我掰手腕试力度，最后答应收我为徒的时候，我就知道，这辈子，我与铜雕的缘分再也解不开了。”

　　“叮叮铛铛”间，心灵相知

　　淬火后质地变软的铜片从水中取出，置于木桩上，再从桌上的十几把白钢刻刀中拿起一把，右手握住小榔头，左手调整好刻刀角度，就着桩上木窝的弧度，伴随着“叮叮铛铛”的锤击声，铜片表面落下丝丝印记……在江南铜屋的工作室内，廖鑫亮沉浸在手工打造茶具的专注之中。由于正处于求学的年纪，廖鑫亮只有寒暑假的时间才能跟随师傅学习，所以他认为，自己需要比别人更加努力。

　　学艺的时光是枯燥而辛苦的，其实在刚开始的时候，作为一名爱玩爱闹的“98后”，廖鑫亮也出现过心烦气躁，甚至想到过放弃。铜雕手艺是项纯手工活，想要做出各种铜制作品，就靠一双手敲敲打打。“制作铜雕的过程，就像驯服一匹烈马，不能急功近利。你需要耐心地利用手中的锤，一锤一个印，打出层次感，顺着它的变化合理地诱导出想要的效果。”廖鑫亮告诉记者，做铜雕靠的全是手上功夫，经常需要连续几小时的劳作，刚开始学时，一天敲下来手臂酸得都抬不起来。有时稍一走神，锤子敲到手指，钻心的疼。

　　反复的篆刻与打磨中，廖鑫亮的性格逐渐变得沉稳，也让他懂得了如何克制自己的内心。每次敲打累了，廖鑫亮喜欢拿着铜片，细细揣摩上面的纹路，就当练练自己的定力。为什么说是定力，因为看似简单的铜片，从浅浅的铜盆，到深深的弧度、更流畅的曲线，需要不断重复淬火、重复锤打。

　　“打铜也不是瞎锤就可以，铜片只有2毫米厚，要结合每一锤的手型、力道、角度等等，如果有一点没把握好，一锤子下去，铜片背后就是一个洞，整个作品就毁了。”为了保证手感，敲打出精致的铜片纹理，廖鑫亮坚持不戴手套赤手上阵。也正因为如此，他时常会锤到手指，打出血泡。

　　每当打出一件比较满意的作品，廖鑫亮的内心就十分喜悦。“每一刻的匠造，都无法复制。我可以把只有2毫米厚的铜片，经过百锤千锤的锻打，变成一件世界上独一无二的精美工艺品，很有成就感。”

　　传承与弘扬，来自“98后”的坚守

　　一门传统民间艺术，只有代代相传，才能越走越远，越走越好。“我感觉自己也是比较贪玩，但是也是十分努力的。”廖鑫亮坦言，作为一名“98后”的手艺人，他也深知身上所承担的责任。在廖鑫亮看来，所谓的传承，就是把铜雕这门手艺学精，努力做出自己的创新，让铜雕这门技艺在更大的舞台上亮相，让更多的人知道铜雕的文化、历史与魅力。作为龙泉青瓷宝剑技师学院(筹)陶瓷艺术设计专业的一名大二学生，既要学习青瓷制作技艺，又要学习铜雕技艺，廖鑫亮是忙碌的。如何平衡好两者的时间，他并不担心。“不管是一片铜还是一块泥，你都可以藏身于材料背后，融入自己的个性，它的轮廓由你决定，它精细入微的纹理由你所锻造，最终跳出来的，仍是你的艺术之舞。”在他的眼中，两者是共通的。

　　廖鑫亮选择以茶器切入创作，与静谧生活息息相关，秉承着可以“为茶添点铜与瓷”的理念，他心心念念想要促成的，是将青瓷与铜雕连接在一起，创作出属于自己的风格。如今，他已经可以自己做些小器具。努力地把对艺术的理解融入到生活中来，从最简单的器物切入去不断寻找青瓷与铜雕的完美融合，来进行空间营造，廖鑫亮说，在铜雕上注入龙泉青瓷的元素，让它成为更有温度的生命，这是值得他一辈子去探索的。

　　“铜雕是中国手工的证明，说小了它是匠人一路坚持下来的情怀与追求，但每一下都是敲打出来的匠心。”谈及未来，廖鑫亮信心满满，“它是中国非遗文化的重要组成部分。我们年轻一代都有责任和义务把铜雕技艺和铜文化传承发扬下去。”