美国当地时间2018年9月20日，中央美术学院陶瓷设计工作室负责人黄春茂系列国宴瓷设计个展，在美国最具盛名的陶瓷艺术博物馆——阿尔弗雷德大学陶瓷艺术博物馆隆重开幕，现场嘉宾纷纷用“惊艳”来形容本次国宴瓷展。
本次展览由联合国教科文组织陶瓷艺术委员会副主席、阿尔弗雷德大学陶瓷艺术博物馆馆长温.黑格比先生策划，博物馆主办，展出了黄春茂设计的2014北京APEC国宴瓷、2016杭州G20楼外楼夫人宴瓷、2017厦门金砖五国峰会国宴瓷和夫人宴瓷、2018博鳌亚洲论坛国宴瓷等。这些国宴瓷用于国家最高外交场合，既是对中华传统文化的提炼集萃和充分展示，又采用了当代化、国际化的表达方式，是新时代中国陶瓷艺术设计领域优秀作品的典型代表。
阿尔弗雷德大学陶瓷艺术与设计专业是美国最好的陶瓷艺术与设计专业，有一百多年的历史，见证和推动了美国现当代陶瓷艺术与设计的发展。阿尔弗雷德大学陶瓷艺术博物馆拥有最系统、最丰富的现当代陶瓷艺术与设计收藏，在全球业界负有盛名。
联合国教科文组织陶瓷艺术委员会副主席、阿尔弗雷德大学陶瓷艺术博物馆馆长温.黑格比先生说：这是阿尔弗雷德大学新的陶瓷艺术博物馆建成后举办的第一个设计师个展。这个展览之所以重要，是因为我们虽然有系统、丰富的现当代陶瓷艺术和设计收藏，但却没有来自中国的具有当代精神的陶瓷设计收藏。中国是传统的陶瓷之国，也是陶瓷的发源地，我们一直没有来自中国的当代陶瓷设计收藏，这是我们的一个很大缺憾。我对中国现当代陶瓷的关注与交流从中国刚刚改革开放就开始了，几乎每年都会去中国，我也是景德镇的荣誉市民，中国的传统陶瓷文化深深吸引了我。但中国的现当代陶瓷艺术与设计则发展得比较晚，我一直很期待中国这样辉煌的古文明和飞速发展的现当代文明碰撞出杰出的现当代陶瓷艺术与设计！
在看完来自中国的国宴瓷设计后，温.黑格比先生赞叹说：从黄春茂先生2014年设计的北京APEC国宴瓷，我感受到了好像中国盛唐时期的那种辉煌与自信，里面蕴藏了厚重的、经典的中华文化气息，同时又含蓄地、持续地散发着充满魅力的当代人文气息。之后黄先生设计的每一套中国国宴瓷我都在关注，每一套都很经典，都是对中国传统经典文化的生动阐释与有效解构。这次展览不仅仅对我们的博物馆很重要，也使全美广大陶瓷艺术家看到不一样的、高贵的当代陶瓷设计和当代中国式审美，对促进中美文化的互相理解、互相交流具有重要作用。
阿尔弗雷德大学校长马克.祖潘先生说：感谢黄春茂先生把这么经典的设计案例带到阿尔弗雷德大学，希望未来阿尔弗雷德大学与中国学界、业界有更多这样的交流、研讨。
黄春茂在接受采访时说，中国是瓷器的国家，可以说在国宴上用什么样的瓷器，关乎我们的国家形象。我们需要用最好的瓷器体现我们瓷器之国的盛名，用深厚、美丽、经典的中国文化展现我们的文化自信，以当代的设计概念体现我们开放包容的精神，我们对传统文化的尊重，以及中国人面向世界的友好与热情。
这次展出的五套中国国宴瓷风格各异、美轮美奂。其中，2014北京APEC国宴瓷突出庄重、大气、仪式感，追求传统的典雅与现代的新颖相结合，将中国经典、端庄、高贵的格调，谨慎、巧妙地融入现代、后现代设计概念，变化无所不在，注重互动关系，在庄重中富有现代感，在热烈中富有仪式感，保证了经典、大气、热情、自信的人文气息与作品情调。
2016杭州G20楼外楼宴会用瓷突出“中国式的闲情逸趣”，在庄重的仪式中注入更多轻松雅致的生活气息。设计选用了中国文化中一些仿生的、具有把玩雅趣的元素，包括用仿生的葫芦形、寿桃形做调料罐，用根雕的元素做器皿把手和壶嘴，用中国的“山水”做筷架和勺托，用中国画的手法表现牡丹花等。这些极富中国生活气息的不同元素的同时参与，使得整套设计既丰富、热闹，又有后现代的夸张、荒诞，同时又把控有度、兼具时尚，使艺术造型在柔和、细腻、丰富、多变的基调中生长，传递出含蓄、丰富、细腻、温柔、高贵的美感；而淡淡的、素净的、柔顺的“西湖蓝”，给人一种宁静、清新、平和之美；对器皿的体量感、软硬感、静动感、进退关系、主次关系、避让关系，始终追求似钢琴曲一般的有基调、有旋律、有高潮、有静美。
2017厦门金砖五国峰会国宴瓷和夫人宴瓷设计互相呼应，达到古典幽远与清灵生动并存。其中，国宴瓷的设计强调一种经典、自信、隆重和力量。而夫人宴会的“石榴家园”，从色调到造型都包含在经典的黑白基调之间，努力营造一种“中国田园诗”般的生气盎然、细腻雅致、温馨和美，展示出中国人生活的细腻、丰富和优雅。
2018博鳌亚洲论坛国宴瓷努力寻找一种穿越时空与文化界限的美。在“一带一路”的大背景下，作者采用外销瓷的一些特征来进行设计，在视觉、样式和内容上，既体现了中国对外交流的历史文化，又强调了东西合璧、世界交融的主题；既唤起对中华传统文化之美的向往和尊重，又增强海外宾朋的认同感和共鸣感。设计除了使用中国古代远航图案、代表海南特色的椰树、红木、海螺元素外，还使用了万字纹，这种纹样经典、丰富，极具韵律美。起到骨架和间隔作用的边界线，吸取了传统图案和出口瓷开光的一些特征，让整体格局富有东西合璧的古雅，并在古雅与高贵中注入华美。设计中当代国际设计概念和语言的运用，消融了文化的隔阂与距离感，达到被不同文化背景的人所感知和认同的效果。
当天，美国当地媒体、当地各界人士近300人参加了开幕式。展览将一直持续到2018年12月30日。期间，来自中国、美国和欧洲的陶瓷设计艺术家还将举办多场交流研讨活动。
简介：黄春茂，1971年生于江西省九江县，1996年毕业于景德镇陶瓷学院，2003-2004年任教于美国伊利诺伊州Knox大学；2004年回国创办中央美术学院陶瓷设计工作室并主持工作至今；目前担任联合国教科文陶瓷艺术委员会委员、中国陶瓷工业协会设计委员会副秘书长；2015年被《福布斯》评为中国最具发展潜力设计师。黄春茂早期主要从事现代陶瓷艺术创作，在美期间主要专注于装配艺术及实验艺术，其作品被中国文化部及美国、欧洲多个博物馆收藏。在2004年回国创建中央美术学院陶瓷设计专业后，黄春茂开始探索中国传统文化与现当代设计、艺术的结合。 近年设计了多款国宴瓷：
2014年设计北京APEC国宴瓷餐具；
2015年设计中国人民抗日暨世界反法西斯战争胜利70周年钓鱼
台国宴瓷餐具；
2016年设计杭州G20国宴瓷餐具和钓鱼台金牡丹国宴瓷餐具；
2016、2017年钓鱼台白地金牡丹餐具设计和墨彩海棠花餐具设计；
2017厦门金砖五国峰会国宴瓷设计；
2017年厦门金砖五国峰会夫人宴会用瓷设计；
2018年博鳌亚洲论坛国宴用瓷设计和青岛峰会国宴用瓷设计。
