清雍正 青花喜上眉梢抱月瓶

清雍正 粉青釉小口罐

吴昌硕（1844-1927） 藤花图

 
元－明初 剔红花鸟纹菱口大盘

 
吴冠中（1919-2010） 鹦鹉

　　中国精品古董艺术品相继亮相全球各大拍卖行。其中，日本东京中央拍卖公司的春拍已于上周结束，并成功吸引了全球收藏家的关注。记者了解到，去年10月，东京中央拍卖在香港联交所上市，踏出了其全球化的重要一步。因此，今年春拍，东京中央几乎成为全球收藏家必去的第一站。

　　抛开成交价格不谈，这次东京中央带来了哪些引人瞩目的精美古董艺术品？如何鉴赏这些精美绝伦的古代艺术品？日前，记者就此连线采访了远在日本参加拍卖的国内资深古董艺术品投资顾问、中国知名收藏鉴赏家、“大象世界”创始人项立平。

　　项立平总结，东京中央2019年春拍，根据典型藏品和相关分类，可以归纳为“一只鸟，两只鸟，一群鸟”，恰好分别对应的是即将在东京中央春拍呈现的三件藏品，分属三个门类，足以展现出东京中央拍卖在不同门类的不凡实力。

　　“一只鸟”——精品瓷器荟萃

　　“一只鸟’是指本次东京中央春拍夜场的封面——清雍正青花喜上眉梢抱月瓶，以及其所代表的精品瓷器荟萃。”项立平告诉记者，抱月瓶器型源于阿拉伯铜器，明代永乐时成功将其运用于瓷器器型，成为明清御瓷中的名品。清代雍正皇帝御瓷追摹永乐青花花费了不少功夫。

　　据《清档》记载，雍正帝曾不止一次遣送清宫所藏瓷珍至景德镇以资效仿，为了达到与永乐时期一致，通常无款，而后乾隆时期，产量剧增，而且都落乾隆款识。东京中央这件抱月瓶，便是雍正皇帝仿永乐青花抱月瓶中的经典之作。腹部两面各绘一喜鹊立于梅枝，一只抬头翘首相望，另一只则微微俯视。绘画生动，寓意“喜上眉梢”，故将其称之为“一只鸟”。

　　项立平还推荐了另外两件在本次春拍上亮相的精品瓷器。其中一件是清康熙御制五彩十二月令芙蓉花神杯。“十二月令花神杯在明清官窑瓷器乃至整个中国陶瓷史上都具有非凡意义——这是清代官窑首次将绘画、诗词、书法、篆印结合在一起，使瓷器具有更高的艺术造诣，更具文人气息。十二花神，一套12只，一花一月。”项立平介绍，东京中央的这只便是十月芙蓉花神花蕊夫人杯。

　　外壁以五彩绘芙蓉花花卉图，另一面配以诗文：“清香和宿雨，佳色出晴烟”，此诗文出自唐朝钱起的《酬长孙绎蓝溪寄杏》。查阅相关档案可知，康熙花神杯的烧制时间有两次。前一次在康熙十九年至二十七年间，写款为楷书两行竖款；后一次为康熙晚期，非常接近雍正时期，写款为宋椠体三行横款。东京中央春拍的这只，当属康熙朝晚期时的作品。

　　项立平品鉴的另外一件是清雍正粉青釉小口罐。他告诉记者，粉青釉是青釉的一种，呈粉润的青绿色，如半透明的青玉，首创于南宋龙泉窑，这种迷人的釉色为后世所疯狂追捧。然而，要复制南宋巅峰时期的这抹亮色，绝非易事，雍正一朝或许是史上将南宋粉青演绎得最为惊艳的时期。在项立平看来，这件小口罐，未做任何花纹修饰，单是这一抹赏心悦目的颜色就已经盖过千言万语了。

　　“两只鸟”——杂件佳器云集

　　项立平所指的“两只鸟”，是指元到明初的漆器剔红花鸟纹菱口大盘以及其代表的杂项佳器尤其是精品漆器。“这次东京中央春拍推出了‘七彩芳华——重要漆器专场’，其中这件典型的元代-明代初期的剔红精品十分值得关注。惊艳的菱花形，采用了双层纹饰的工艺手法，盘外壁满雕花卉纹，两只凤凰舞于其间，间隙处微露黄底漆，刀法圆润，展现出十分明显的时代特征。从包装和签条来看，是十分典型的在日本流传的中国漆器精品。”他介绍道。

　　项立平告诉记者，本次漆器专场的另一大焦点，是明代永乐年间的剔红雕牡丹纹盖盒。“牡丹纹是永乐时期雕漆的经典题材，基本都是为奇数布局，有三朵、五朵、七朵之分。”项立平认为，这件漆器雕工细腻纯熟，方寸之间，花瓣叶脉清晰可辨。

　　正如明《髹饰录》所记“藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致”，在高超的雕刻技艺之下，牡丹花娇美欲滴，仿佛鲜活地随风飘逸起来。这件盖盒的直径达到了26.5公分，这在永乐御制漆器中属于较为少见的大体量，盖盒底部刻有“大明永乐年制”款，这种级别的永乐剔红，放在全球任何一个拍卖公司的高水平专场，都堪称压轴重器级的存在。

　　项立平还特别指出，本次东京中央春拍的漆器专场呈现了一件战国时期的彩漆凤凰纹带银盖酒杯，这应该是拍场之上所能见到的年代最为久远的漆器之一了。酒杯以朱、黑、黄三色漆相饰相衬，周身上雕刻以对称的凤凰纹，以彩漆绘以环绕杯身的凤凰纹饰，盖部为银制上漆以彩漆，历经两千多年，竟然保存极为完好，十分少见难得。

“一群鸟”——传承有序的书画作品

项立平口中的“一群鸟”，是指中国近当代著名画家吴冠中所作设色纸本《鹦鹉》及其代表的一系列传承有序的中国书画佳品。

“本次东京中央春拍的书画部分，一如既往呈现了不少深藏海外的中国名家书画作品，其中不少有着十分可靠的来源证明或者早期的出版著录，十分值得收藏。”项立平介绍，吴冠中所作鹦鹉题材的画作，堪称其一生中的经典。据史料记载，1988年2月，吴冠中与妻子朱碧琴参加新加坡国家博物馆主办的个人画展，并在当地写生。星洲著名的飞禽公园是他最爱的题材之一，尤其是园内品种繁多五彩缤纷的鹦鹉，归国后更是陆续创作了多幅鹦鹉题材的彩墨作品。此类题材作品只要在市场出现，便会创下惊人的高价。而本作左上方钤印“八十年代”，推测应为这类题材的初期之作。项立平分析，这件作品可能为吴老创作后直接赠送给了藏家，因此，并无全集的出版，但有心的藏家在当时留下了吴冠中和作品的珍贵合影，成为了作品传承和来源的最好证明了。

项立平告诉记者，这次东京中央春拍，值得关注的中国书画精品还有吴昌硕的作品，如《菖蒲花图》《藤花图》《行书赠石友诗》等。

“吴昌硕的作品在日本风靡了一百年，时至今日，还有诸多日本的美术馆和书道会研究推广吴昌硕的艺术，如日本书道名家丰道春海创立的谦慎书道会，数十年来致力于推广中国的书画艺术。我这些年走访日本，深知日本书道家们对于这些作品的收藏和研究，如这件《藤花图》便有着谦慎书道会的展览记录，更是使得这件作品意义非凡。”项立平表示。

项立平还推荐了一幅中国古代书画精品，那就是署名廉布的《春山幽远图》。“这件作品第一眼的感受，便是带有明显南宋院体名家马远、夏圭的影子，眺望远方的高士、用淡墨渲染勾勒、隐没于氤氲雾霭之中的远山，带有浓浓的思绪涌动，这些都能看到马夏绘画风格的影子。”项立平介绍道，有趣的是，作品本身无款，但盖盒上带有1786年日本收藏家小津弥兵卫的题，显示这幅作品流传日本至少已经两百多年了，而作品还附有当年的这位日本藏家对于廉布的介绍。如今大家对于画家廉布所知甚少，只知其是宋徽宗宣和年进士，官至武学博士，被当时的宰相张邦昌看中并将女儿许配给他，但好景不长，靖康之耻后，张邦昌被金人立为伪皇帝，这样廉布就成为了伪朝的驸马。到了南宋高宗时期，他退隐山林，专攻绘画和小说创作，但由于种种原因，其作品几无存世，这件带有南宋院体绘画风格的作品，是否真的就是廉布的真迹，还有待于细细考证，但这些或许都会成为大家研究鉴赏这幅古渡日本佳作的乐趣所在了。