China──中国；china──瓷器。

　　瓷器是我们的骄傲，可以毫不夸张地说，我们曾经用瓷器征服过整个世界。我国古代瓷产品的大量输出是随着海上丝绸之路的开辟而走向巅峰的。海上丝绸之路的起点，就是被马可．波罗称为“世界上最大港口之一”的福建的泉州港。

马可·波罗

　　那时，外国人对瓷器的选择似乎并不在乎其是出自官窑还是民窑，只要器形和装饰图案符合自己的审美习惯就好。经海上丝绸之路外销的瓷器中虽也有青花、五彩，但最主要的还是一色不着的白瓷。所谓“中国白”的渊源，大约正在于此。但若因此便以为“中国白”仅仅只是以色取胜，那就不仅小看了外国人，而且也太妄自菲薄了。中国陶瓷到了宋代，除了少数专为皇家烧制御用瓷器的官窑外，大都是为百姓生产生活用品的民窑。官窑瓷器的生产一般都不计较成本，工艺精益求精，窑址选址、生产技术和工艺配方都处于严格保密的状态，因此所产瓷器大多为传世珍品。可这并不意味着因讲求生产成本、用料往往不如官窑考究、工艺也往往较之官窑粗放的民窑瓷器就一定不如官窑瓷器。宋代五大名窑中的定窑等出产的瓷器便有不少是可与官窑媲美的精品，曾一度为朝廷赏识，堂而皇之地跻身于御用贡品之列。如此一来，无形中使一些在官窑专用的技艺得到广泛应用，促进了民用瓷器的发展，终于使其所产瓷器跨越了民窑与官窑间的界线。

　　一般情况下，民窑瓷器的生产以大众的实用为第一要义，故有“俗”称，但这并不阻碍它出俗入雅的追求。

英国大英博物馆珍藏的何朝宗流派观音

　　何朝宗是明代的瓷塑名家，他承师而不泥古，善于汲取他人所长为己所用，不断开拓创新，终成一派大师。当时佛教盛行，几乎家家都供神拜佛，各路瓷塑神佛是百姓生活中不可或缺的偶像。或许是怀着对偶像的极为虔诚之心，抑或是秉承前人对技艺一丝不苟的传统，何朝宗平时仔细观察人物的动态、衣饰的皱折，塑像时潜心琢磨，把平时的观察和思索心得注入胎体，使所塑瓷佛形神兼备，有如获得灵魂一般栩栩如生，令人叹为观止。为了对自己的产品负责，他常在得意之作背面钤盖印章，以示负责。也正是因了他这种勇于开拓创新的进取精神和精益求精的认真态度，才使瓷塑神像从寻常百姓之家脱胎而出，登上了艺术的殿堂，走进了英、美、法、日、丹麦等国的博物馆，也使何朝宗成为中国古代制瓷业极为罕见的留下姓名的少数几个巨匠之一。

美国纽约拍卖会上的“中国白”与“祭红”

　　红釉瓷本就难烧，加之天灾人祸等诸多原因，一些曾经烧制过红釉瓷的名窑不是配方失传，就是工艺断承，自古以来的精品更是少之又少，是现今许多藏家梦寐以求之物。如景德镇的“祭红”，至今还是传说中的珍品。在红釉瓷中，色泽凝重的被冠以“中国红”。“中国红”凝重但不失明亮，与中华民族喜红、爱红的祈福传统相得益彰。如果要让外国人在缤纷的色彩中选择一种能代表中国的色彩的话，我想一定非红色莫属。

　　越是民族的，就越是世界的。一白一红的中国瓷，白的素洁高雅，红的热烈奔放，都是中国瓷器的骄傲，更是中国的骄傲。