萃孝堂藏品
明成化青花花鳥杯 高4.7厘米 口徑6.1厘米 足徑2.5厘米
上海 真言
自有記憶起我就喜愛收藏。我的祖父、父親都喜愛收藏，他們有不少藏品，字畫、瓷器、玉器、家具真可謂精美罕見，可我最喜歡的還是瓷器，長期耳濡目染和摩挲把玩，慢慢地竟玩出些道道來了。
玩賞成化必須先從了解時代背景入手
明憲宗朱見深(1447～1487年)是明英宗朱祁鎮長子，繼位后改元成化，是為明憲宗(1465～1487年在位)。經過正統、景泰和天順三朝的動亂(后被稱為瓷器發展史上的空白期或黑暗期)，憲宗即位之初任李賢為相，朝臣之中還有彭時、商輅等，朝中可謂人才濟濟，朝政也比較清明。他先是為於謙昭雪，博得朝野一片稱頌﹔之后，又對景泰帝曾廢掉自己的太子之位既往不咎，而是以德報怨，恢復了景泰帝的帝號，還對景泰帝的陵寢進行了整修。由於名相的輔佐，加之上述的一系列措施，成化初社會經濟的相對繁榮，也促進了瓷器的生產，這是成化瓷獲取成就的原因之一。
當我們瀏覽成化瓷時，還必須說說影響成瓷的一個特殊原因，那就是憲宗皇帝對萬貴妃的痴情。
成化皇帝喜歡一個比自己大19歲的宮女，且鐘情終生，這位宮女就是萬貴妃。由於成化帝對萬貴妃的百般寵愛，造成明朝后期第一個外戚亂政的局面，如萬貴妃的親戚在她的庇護下到處搶佔民田，許多官吏也通過賄賂她而得以升職，等等。自然也因為萬貴妃對瓷器的鐘愛，促成成化帝對瓷器的制造十分重視，有傳成化皇帝為博取萬貴妃歡心曾在景德鎮燒制大量精美瓷器。成化朝上下官員，為討好萬貴妃也紛紛效仿，對瓷器的制造起到了推波助瀾作用。《明史·食貨志》概括性地敘述了當時瓷器燒造之多：“成化間，遣中官之浮梁景德鎮，燒造御用瓷器，最多且久，費不貲。”這也應該是成化瓷獲取成就的重要因素之一。
明成化青花折枝寶蓮杯 高4.8厘米 口徑8.1厘米 足徑3.2厘米
萃孝堂藏品
成化朝作為瓷器燒造史上一個重要的時期，瓷器造型玲瓏精致，胎骨細潔晶瑩，彩料精細純正，色調柔和寧靜，繪畫雅致幽婉，以其潔精透秀的風格獨步一時。
成化瓷繼承了歷代傳承的精華，也開創了自己的獨特風格。成化瓷追求中小作品，特別講究線條和造型，賞心悅目。這個時期的瓷器制作重視觀賞瓷、把玩瓷，從藝術和審美角度達到了歷史高峰。“明看成化，清看雍正”，這是后人對成化瓷器的極高評價。
瀏覽成化瓷有了理論基礎和歷史知識的支持，如果還可以看到實物而又有機會上手，那你就可以輕步漫游於成瓷御苑，大飽眼福。既享受與其直接接觸之肌膚之親，又可從親擁實物中實實在在地感受其神韻。
鑒賞成化瓷須先從胎骨和瓷釉入手，此乃瓷器之根本，在眼觀判斷的基礎上再加採用現代科技手段對器物進行胎骨和瓷釉測試，即以眼觀取其神，以數據生其骨，兩者相輔則可得完美。
部分成化瓷胎薄體輕，部分成化瓷胎骨厚重。胎薄者玲瓏剔透，胎質潔白、細密，秀美而輕盈，在光線下微微呈肉紅色、透影為牙色。有的薄胎瓷器薄如紙片，兩面透光，連背面的花紋都隱約可見，胎內如有鐵質殘留也會一覽無余。成化瓷上手撫之如同嬰兒的肌膚一樣絲滑肥嫩，玉質感很強，此為成化官窯器特有風格。
胎骨厚重者則質沉靜如美玉，溫潤而渾厚，釉面潤如凝脂，滋潤而滑爽，彰顯貴氣和君子之德行。
萃孝堂藏品
明成化暗龍戲珠白瓷杯 高4.7厘米 口徑6厘米 足徑2.5厘米
成化時期制瓷原料為“麻倉土”。后代因為麻倉土已匱乏而改用其他瓷土制瓷，使成化的固有特點不復存在。成化瓷器底足常常露胎無釉，時顯黃褐色或黑褐色斑點，俗稱“米糊底”，台北故宮藏成化青花麒麟紋盤就具有米糊底的特點。
成化瓷大部分為白釉，釉面亮潔無瑕，如脂似玉。其他的釉色也有，單色彩釉有鮮紅釉、黃釉、綠釉、藍釉、醬釉及仿前代的哥釉等。成化瓷釉質相當精細，白釉一般是白中微帶肉色而略似泛黃，釉色滋潤﹔黃釉一般是黃中稍稍帶綠。需要注意的是成化年間的黃釉瓷器成品較少，且燒制不能說十分成功。
瓷器的制造工藝是展現時代風范的重要方面。我們應仔細研究其制作工藝特點
成化瓷器底足有施釉和露胎砂底兩種。砂底和圈足露胎處時有黃褐色或黑褐色斑點的“米糊底”，但仍不失其胎體堅實、胎質純淨潤澤之本質。
成化瓷修胎相當規整細致，有些器物由於是分段拉坯成型，腹部則隱現接胎痕，但不甚明顯。碗、盤類器物之底足直而且較高，底足牆較窄，足脊圓渾時如泥鰍背形，很少見到刀削足。足脊露胎處有時可見黃溢。器物裡釉、底釉平滑細膩。足外牆大多圍以兩或三道弦紋，一道靠上，兩道靠近足底部邊緣，靠近足根那條圈線較深，上面一條則淡。瓷盤常見有塌底現象。
萃孝堂藏品
明成化綠彩釉劃龍紋大碗 高9.5厘米 口徑21.5厘米 足徑8.8厘米
成化的瓷器制作工藝非常成熟，吹釉法的使用相當普遍。從釉面可以清晰地看到，成化瓷器已經很少見有橘皮紋了。特別是成化后期的瓷器，基本沒有工藝上的明顯缺陷，不像永宣時期那樣氣泡大小不一，成化瓷的氣泡相對勻稱，說明其對釉的攪拌技術比永宣時期更為成熟。在光線照射下，成化瓷釉面溫潤含蓄，且紋飾細膩流暢，圖案內容意境清遠，展現出超凡脫俗的韻味。
鑒賞成化瓷，彩料是不可忽視的要素，且先要體會它的青料。成化青花主要用的是平等青，其色調柔和淡雅，這是成化瓷的主要特征之一。
成化青花瓷的制作在前期仍使用蘇麻離青料，宣德遺風仍存，筆法也如宣德青花用小筆觸。其青花發色濃重，有濃淡層次和黑褐色結晶斑，與宣德晚期青花非常接近。但不久此種青料不易得，便使用平等青料。平等青出於江西樂平縣，也稱陂塘青。其含鐵較少，含錳較多，故成化的青花發色較之永宣時發生了明顯的變化。平等青料的青花色調趨向柔和淡雅，呈色平穩，藍中泛青灰色，因含鐵量少就自然不見了鐵鏽斑。而且成化色料淘煉精細，含雜質較少，故使青花發色穩定，文靜潔白，與純淨溫潤的胎體相襯更顯和諧。
清淡雅致的青花也為成化瓷其他品種的加彩提供了陪襯，其中取得顯著成就的成化斗彩瓷不僅在當時，也為后代奠定了基礎，建立了不可逾越的裡程碑。
同時，成化青花瓷的發色往往因釉質肥厚、青花色淡而有雲遮霧障若隱若現的現象，尤以底足落款的青料款色調表現得尤為突出。
成化青花線條纖細，多用雙鉤線鉤勒圖案，然后在圖案內進行渲染。雙勾線用濃筆，渲染用淡筆，因而其呈色大多淺淡雅致。
然而，成化時期的瓷器燒制是用柴燒，窯內升溫等因素使釉面產生流動感，青料發色濃淡不一，有暈散等現象﹔窯裂、棕眼、橘皮紋等雖大有減少但仍存在。不過其程度與永宣瓷有明顯區別。
值得一提的是成化彩料中的“?紫”色，色如赤鐵，在成化瓷中獨具特色。景德鎮當地一句俗語雲“若要窮，去燒紅”，可見獲取紅色之艱辛。我體會成化瓷的彩瓷為：紅彩的特征是“鮮紅色，艷如血，厚薄不勻”﹔成化的鵝黃色，嬌嫩透明而閃微綠色﹔杏黃色，閃微紅﹔水綠、葉綠、山子綠色，皆透明而略微閃黃色﹔蜜蠟黃，色稍透明﹔赭紫色暗﹔姜黃色濃光弱﹔?紫色，色濃而無光。而彩色中的“?紫”一色，色如赤鐵，表面干澀無光，后代很難模仿，可謂成化一代的特殊標志。
成化彩瓷中，釉裡紅十分罕見，也有人認為成化幾乎沒有釉裡紅。我的觀點是有，但是確實很少。傳說為了取悅萬貴妃，窯工百裡、千裡甚至萬裡挑一，以選送上好的釉裡紅器物。成化釉裡紅完美者彌足珍貴。
成化瓷的又一創舉，是在青花抹紅彩繪畫的基礎上，又發明創造出了釉下青花和釉上彩釉相結合的彩瓷新品種“斗彩”。斗彩是由宣德青花五彩發展而來。成化斗彩是我國制瓷工藝史上的又一重大成就，為后來的彩瓷制作起到承前啟后的作用。
斗彩被譽為“青花間裝五色”。斗彩的制作工藝是先用青料在瓷胎上以細筆勾勒出圖案的輪廓線，罩釉高溫燒成后，在釉上按照設計填繪五彩於青花圖案輪廓線之中，再入窯經低溫二次燒成。在青花中裝五色之斗彩，著名的器物有雞缸杯、三秋杯、嬰戲杯、葡萄杯和花鳥杯，還有一種在器物底部落“天”字款的蓋罐，被稱為天字罐，是成化斗彩中的極品。
成化斗彩可用“質精色良”四字加以概括。《唐氏肆考》裡言：“神宗廟器，御前有成杯一雙，值錢十萬，明末已貴重如此。”明代沈德符《萬歷野獲編》：“窯器初貴成化，次則宣德。杯盞之屬，初不過數金，頃來京師，成窯酒杯每對至博銀百金，為吐舌不能下。”清初朱彝尊《曝書亭集》：“萬歷器索金數兩，宣德、成化者倍之，至雞缸非白金五鎰市之不可，有力者不少惜。” 清人朱琰《陶說》中評述：“成窯以五彩為最，酒杯以雞缸為最。”
成化瓷的繪畫細膩流暢，圖案意境清遠，超凡脫俗。中、后期隨著成化皇帝逐漸對宗教的興趣加深，成化瓷器明顯增加與佛、道有關的圖案，如羅漢圖、高士圖、梵文、八寶等，成為當時成化瓷器的又一個時代特征。
成化瓷的紋飾也是值得分析研究的一個方面。成化瓷紋飾纖細柔和，多用雙線勾勒填色法，填色較淡，青花淡雅輕盈，畫意飄逸瀟洒。成化帝的欣賞水准和多情、善感、缺乏大氣魄的性格有所體現。
成化瓷紋飾開始出現相對格式化的裝飾圖案，採用對稱、重復的手法，猶如現代花邊的裝飾。瓶、罐類器物則依據主體圖案的要求採用蕉葉或海水類紋飾進行呼應裝飾。所見圖案和紋飾有荷蓮鴛鴦、鬆竹梅石、靈芝花草、秋葵牡丹、折枝花果、纏枝花卉、菊花、苜蓿花、蘭花、梔子花、寶相花、山茶花、牽牛花、蓮花八寶、龍鳳、火雲、獅子、麒麟、海獸、花鳥、團龍、嬰戲、仕女、高士以及梵文等。器口內外多以弦紋，少數以卷草紋帶或錦地紋帶裝飾。其中蓮托八寶紋應是成化時開始流行的紋飾。而樹石欄杆的庭院圖雖很早出現，但亦以成化時為盛。在這些圖案紋飾中，尤以夔龍和十字寶杵最具代表性，夔龍的龍嘴常銜一枝蓮花，因此又稱香草龍，傳統觀念認為成化瓷紋飾以香草龍為代表。
成化瓷的紋飾均以平涂法繪畫施彩，樹葉、花朵、山石無陰陽向背之分，也無凹凸之感。人物衣服隻繪單色外衣，無內衣襯托，故有“成窯一件衣”之說。
從明代繪畫風格的研究中也可體會出明代畫風對瓷器繪畫的影響。成化器上的紋飾比以往要精細，可見元代文人畫之淡雅遺風。這一時期的瓷器繪畫也同時出現近於圖案式的花紋，畫面簡潔、規整，如團花即屬此類。
成化斗彩器物裝飾講究濃淡搭配，以平涂為主，花紋各部分用彩色直接涂上，不分陰陽，不能很好地表現圖案畫面的陰陽面，因此器物畫面層次感不是很強。
成化瓷器的造型具自己的特征，造型庄重圓潤、玲瓏俊秀，器物規矩庄重而又不失造型的俊俏和線條之美。
歷來有“成化無大器”的說法，但從傳世品來看，成化瓷大件並非沒有，而是少見。常見的成化官窯瓷器有碗、盤、杯、高足杯、高足碗、臥足碗、罐、盒、爐、洗、梅瓶、梨壺、盞托、玉壺春瓶等，其中鶴頸瓶為成化瓷大器中的佼佼者。
成化瓷器的底款是讀懂成化瓷的一個重要組成，切不可小覷。成化瓷我幾乎沒有見過無落款的。成化瓷器的底款大都是“大明成化年制”六字楷書款，有個別“大明年制”或“大明年造”的款，從未見“成化年制”款。而且成化瓷隻有楷書款，沒有篆書款。此外就是前面提到的“天”字款。
成化瓷落款我所見的都是用青料書寫，無一例外。楷書“大明成化年制”六字雙行款圍以青花雙圈或雙方框，也有極個別無邊欄的。落款位置基本都在器物外底，以及盤類的口邊或高足杯的足內沿。款式以青料自右向左橫書，字體一般都不十分工整，字體顯肥而笨拙，且年款六字的排列大都不甚規則，大小也不很勻稱。如果進行歸納可以理解為成化款的特點是字體深沉，無漂浮感，落筆有力，筆取中鋒，筆道粗實，字體肥厚，故有“成化款肥”的說法。其款識字體雖不嚴謹規范，好似孩童所書，透著稚拙之氣卻力透紙背。成化官窯款識的藍本若出於一人之手，也為歷代仿寫所不及。同時結合成化瓷從胎釉和青料的特點仔細觀察可以發現，書寫時筆觸的抑揚頓挫使青料色度發生的深淺變化和畫邊框生成的色差體現出成化瓷落款的特有氣韻。
已故故宮陶瓷鑒定家孫瀛洲先生曾總結成化款識的特點：“大字尖圓頭非高，成字撇硬直到腰。化字人匕平微頭，制字衣橫少越刀。明日窄平年應悟，成字三點頭肩腰。”是說款識中的“大”字的第二筆上端有尖有圓，出頭並不很高﹔“成”字第五筆的撇直而硬﹔“化”字左邊單人旁和右邊“匕”上部幾乎持平﹔“制”字中下半部的“衣”字一橫不越過右方的立刀的最后的一豎勾﹔“明”字左邊的“日”多是上窄下寬的梯形或上下相同﹔“成”字最后一筆的一點，有的點在橫以上，有的點在與橫持平部位，有的點在橫以下，以點在與橫持平的部位最多見。有人發現還有個別“成”字沒有這一點。“天”字款隻見於成化斗彩罐上，孫瀛洲先生總結“天”字款，作有歌訣：“天字無欄卻為官，字沉雲蒙在下邊。康雍乾仿雖技巧，字浮雲淡往上翻。”是說成化一種官窯斗彩罐，外底書寫一“天”字款，外無邊欄﹔由於釉質肥厚，青花書寫“天”字有沉在雲霧之下若隱若現的感覺。清代康熙、雍正、乾隆三朝均仿燒過天字罐，雖然仿造技巧很好，但款字體有漂浮和翻出雲霧之上的感覺。成化瓷的仿造者雖然歷代都有，但是可以亂真者幾乎沒有。
此外有少數成化瓷是採用六字楷書橫款(扁頭款)，也應得到認可。
根據報道，1975年與1987年曾兩次對景德鎮御窯廠珠山遺址進行發掘，出土了大量成化瓷器殘片，証實成化瓷器品種繁多，色彩豐富，而且有許多品種尚屬首見，如紅地綠彩、紅釉白花等。除成化朝名噪一時的斗彩瓷外，還有繼承宣德時期的彩瓷及單色釉品種，有青花紅彩、青花綠彩、孔雀綠釉青花、黃釉青花、藍釉白花、白釉醬花、白釉紅彩、白釉黃彩、白釉綠彩、素三彩、琺花、仿哥釉、白釉、黃釉、藍釉、紅釉等，其制作工藝均十分精細，都是以往沒有露面的。
每次漫步、瀏覽於成化瓷間我總有感觸，唯一的遺憾是，我希望將每一件成化瓷都可以用科學的方法測試獲取數據，這些數據對今天、對將來都會很有幫助，這樣，任何時候都有可以查証和比對的依據。
成化瓷雖精美絕倫，但大凡手工制瓷總有瑕疵，然而在當時的條件下已臻登峰造極的境界。盡管成化瓷器還有一些缺陷，如青料發色濃淡不一、暈散等等，但是程度上與永宣瓷相比已大有進步。再則，成化瓷制作精良，篩選嚴格，在當時幾乎都選入皇宮，流於民間者極少，故能得到一件成化瓷乃人生之大快也。
探究總是無止境的。我相信隻有沒有被發現的，不可能有永遠不被發現的。相信歷史，相信科學，虛心學習，孜孜不倦，才能永遠上進。為使成化瓷愛好者能夠更有效、更客觀地研究和了解成化瓷的真諦，我在此不吝將我的藏品和一些已被認証的藏品(如博物館的藏品)的圖片一並展示以作比較，以求我們能從中獲益，即便是對成化瓷的判斷能力有微小的提高，也足令人欣慰。
編后：為使瓷器愛好者能更有效、更客觀地鑒賞成化瓷，在此我們將作者的藏品和已經被博物館認証的藏品的圖片一並展示，以使讀者得到更完整的信息，並能從比較中得到啟發。本刊作為面向民間收藏的媒體，願為個人藏品提供展示的平台，冀望大家在公開的探討中提高對瓷器的判斷能力和認知水平。
責編 耕生
