1、乾隆瓷器造型规整,比例适宜,外观曲线虽不及雍正时的优美,但仍比嘉、道时期的隽秀,小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处,后期则显呆滞。此后各朝的造型风格,除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减,每况愈下。
2、乾隆瓷器前期胎体细润,后期渐趋粗糙。
3、青花呈色虽有多种表现,但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色,色调均沉着,纹饰清晰。
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同,其颜色由松石绿和深兰色组成。
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”,一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。6、古铜彩就是用粉彩及金彩,在瓷器上进行绘画,用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑,这是乾隆时期瓷器彩色的发明。
7、乾隆瓷器中,有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画,可称为彩地绘画。
乾隆瓷器拍出5.5亿的花瓶
8、有的彩地上开出圆光进行绘画,称作开光绘画。
9、由乾隆开始出现了彩地轧道,这种轧道,是用工具划出来的,像轧出来的一样,因而称为轧道。
10、乾隆瓷器出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。
11、彩资釉面,常有似涟满的均匀小皱纹。
12、制-作-工-艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有,为制瓷史上所罕见。
13、图案纹饰,时代特征鲜明,绘画工细、层次清晰, 画凤严谨而细腻。
14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆,有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处,多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。
15、乾隆瓷器官窑年款,多数是篆书体“大清乾隆年制” 六字篆书图章。
以上乾隆瓷器的15个特点有助于瓷器爱好者对乾隆瓷器的鉴定。
2.一看釉面,乾隆瓷器的釉面大多有橘皮纹,也有的器物底部釉面呈波浪纹。有少数器物从青花六字款的青料部分可看到较明显的针眼感。仿品多无橘皮纹,釉面比真品光亮,没有浑厚感。
二看器足,乾隆时期器物圈足,官窑中的霁红、霁蓝等一般均呈糯米粉感的泥鳅背状。仿品胎足多整齐坚硬,机械工艺明显。
三看色料,乾隆青花瓷器青色雅丽,纹饰中果实、叶瓣部位用点染法上色,有深浅不同的层次感。仿品多用涂抹法上色,也有用点染上色的,但青花色料较薄,浮于表面。
四看装饰,乾隆时的器物,装饰图纹多为龙凤纹及吉祥图案。除部分装饰风格沿袭康熙、雍正遗风外,还有集堆贴、彩绘、镂空、色釉等多种装饰于一器的多彩釉器物,其色釉呈色鲜艳,独具特色。后仿品图纹多色彩沉郁、无光,画风无神、呆滞。五看款字,乾隆时的瓷器产量多,写款人几经易手,款字的变化也较多,其中“清”、“乾”、“卤、“年”、“制”五字的笔画略有出入。民窑也多有写乾隆年号款的,也书“大清乾隆年制”六字篆书款。在鉴定中,一般以款字的规整程度作为依据来识别官、民窑。一般民窑款多数比较草率,仔细辨认,不难区分。
北京时间2010年11月12日凌晨,在英国伦敦郊区小镇的一场拍卖会上,乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶拍出4300万英镑,加上佣金折合人民币约5.5亿元,刷新当年6月由黄庭坚书法《砥柱铭》创下的纪录,成为中国最贵艺术品。
该瓶由伦敦一对中年兄妹收拾已故父母的旧宅时发现,在家中收藏已约70年,来源不详。鉴定专家认为该瓶属乾隆三十余年官窑制品。该瓶能拍出高价,原因之一在于它涵括了乾隆瓷器制作最复杂的工艺,包括多种釉色地,内绘青花,外画洋彩、珐琅彩、粉彩,描金,镂空、转心、浮雕、浅刻。除了“构造奇特”外,该瓶“保存状态良好”,除台北故宫有一件类似藏品外,现世作品仅此一件,甚至有业界人士称,比起10月以2.53亿港元拍出的乾隆“万寿连延”图长颈葫芦瓶,“吉庆有余”转心瓶的天价更加“物有所值”。
值得注意的是,在“乾隆瓷器创天价,买主为中国人”消息传出后,媒体多以“海外中国文物回流”或“瓷器爱国主义”为题报道,但业界人士指出,对该交易不应过多联想,今年中国艺术品新纪录此起彼伏,买家考虑的只是投资回报率,未来数年后,该瓶很可能以十亿元身价再现拍卖场。此前,经济学家张五常曾表示看好乾隆藏品拍卖前景。综合各种信息,不难想象今年秋拍皇帝用品尤其是乾隆藏品又将涨声一片。
3584万成交青花穿花龙纹梅瓶
藏品年代:清乾隆
2010年保利成交作品。
8400万成交珐琅彩荣华富贵灯笼尊
藏品年代:清乾隆
2007年中贸成交作品。
2.2亿成交浅黄地洋彩锦上添花万寿连延纹长颈葫芦瓶
藏品年代:清乾隆
2010年苏富比成交作品。
从以上拍品来看乾隆粉彩和青花各有特征,即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润,釉面犹如粥皮,由于是一种低温彩釉,釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后,一直延用到晚清。乾隆官窑粉彩的纹饰一般是"大内"送来的图样,主题纹饰按不同时节都有严格规定。除以粉彩绘画为主,还常加绘料彩、金彩或黑彩,或和青花、五彩、斗彩并施于一器,这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩,可说是集多种陶瓷工艺成就于一身,充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。